以音结尾的诗句锦集50条

晏几道《蝶恋花》一古诗词

梦入江南烟水路，

行尽江南，不与离人遇。

睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。

欲尽此情书尺素，

浮雁沉鱼，终了无凭据。

却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。

作品赏析

【注释】：

起首三句 ：“梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇”，是说梦游江南，梦中始终找不到离别的“心上人”。“行尽”二字，状梦境倏忽和求索之苦；求索之苦又反映思念之深，出于梦中的潜意识活动，深更可知 。“烟水路”三字写出江南景物特征，使梦境显得优美。上下句“江南”叠用，加深感情力量。接着两句：“睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误”，这两句写得最精采 ，它表示梦中找不到“ 心上人”的“消魂 ”情绪无处可说 ，已经够难受；醒来寻思，加倍“惆怅 ”，更觉得这“消魂”的误人。“消魂”二字，也是前后重叠 ；但在重叠中又用反跌机势 ，递进一层，比“江南”一词的重叠，更为曲折，自然也就倍增绵邈 。这种以反跌为递进的句法，词中也不多见。

词之上片，写梦中无法寻觅到离人。下片转写寄信事。起三句：“欲尽此情书尺素，浮雁沉鱼，终了无凭据”，说的是写了信要寄无从寄出，寄了也得不到回音。相思之情，真到了无可弥补、无可表达的地步了 ，那只好借音乐来排遣。结尾两句：“欲倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱 ”，用的`乐器是秦筝。古筝弦、柱十三，每根弦有柱支撑 ，“柱”左右移动以调节音高，弦急则高，弦缓则低。他借低音缓弦抒发伤别的情怀，移遍筝柱不免是“断肠”之声。

以“缓弦”、“移柱”来表达其“幽怀难写 ”，可见以行动写心理，自有其妙处。冯煦《宋六十一家词选·例言》称小晏亦是“古之伤心人”，所以写出来的词，“淡语皆有味，浅语皆有致 ”。这首词就有这种淡而有味，浅而有致的独特风格。

晏几道《蝶恋花》欣赏

【原文】

春梦秋云，聚散真容易。

斜月半窗还少睡，画屏闲展吴山翠。

衣上酒痕诗里字，

点点行行，总是凄凉意。

红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪。

【作品赏析】

晏几道由于“不受世之轻重”，“遂陆沉下位，无效国之机缘，只好流连歌酒而自遣，成为古之伤心人。”

他的词作，大多工于言情，颇得后人称颂。其词惆怅感伤的基调、超乎寻常的艺术技巧，具有永不消退的艺术魅力，即以此词而论，就颇能打动读者，给人以美的享受。昔日欢情易逝，今日幽怀难抒，来日重逢无期，往复低徊，沉郁悲凉，都在这首抒写离情别绪的怀旧词中得到了淋漓尽致的表现。

开篇忆昔 ，写往日醉别西楼，醒后却浑然不记。这似乎是追忆往日某一幕具体的醉别，又象是泛指所有的前欢旧梦 ，实虚莫辨 ，笔意殊妙。晏几道自作《小山词序》中说他自己的`词 ，“所记悲欢、合离之事，如幻，如电，如昨梦、前尘 ”。沈祖棻《宋词赏析》借此评这句词“极言当日情事‘如幻、如电，如昨梦、前尘’，不可复得”，“抚今追昔，浑如一梦，所以一概付之‘不记’”，是善体言外之意的。不过，这并不妨碍词人在构思时头脑中有过具体的“醉别西楼”的回忆。

二、三句袭用其父晏殊《木兰花 》“长于春梦几多时，散似秋云无觅处”词意。两句用春梦、秋云作比喻，抒发聚散离合不常之感。春梦旖旎温馨而虚幻短暂，秋云高洁明净而缥缈易逝，用它们来象征美好而不久长的情事，最为真切形象而动人遐想。“聚散”偏义于“散 ”，与上句“醉别”相应，再缀以“真容易”三字，好景轻易便散的感慨便显得非常强烈。这里的聚散之感，似主要指爱情方面，但与此相关的生活情事，以至整个往昔繁华生活 ，也自然包括在内。

上片最后两句 ，转写眼前实境 。斜月已低至半窗，夜已经深了，由于追忆前尘，感叹聚散，却仍然不能入睡，而床前的画屏却在烛光照映下悠闲平静的展示着吴山的青翠之色。这一句似闲实质，正是传达心境的妙笔。在心情不静、辗转难寐的人看来，那画屏上的景色似乎显得特别平静悠闲，这“闲”字正从反面透露了他的郁闷伤感。

过片三句承上“醉别 ”、“衣上酒痕”，是西楼欢宴时留下的印迹 ；“诗里字”，是筵席上题写的词章。

它们原是欢游生活的表征，只是如今旧侣已风流云散，回视旧欢陈迹，翻引起无限凄凉意绪。前面讲到“醒不记 ”，这“衣上酒痕诗里字”却触发他对旧日欢乐生活的记忆。至此，可知词人的聚散离合之感和中宵辗转不寐之情由何而生了。

结拍两句，化用杜牧《赠别》“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”诗意，直承“凄凉意”而加以渲染。

人的凄凉，似乎感染了红烛。它虽然同情词人，却又自伤无计消除其凄凉，只好在寒寂的永夜里空自替人长洒同情之泪了。小杜诗里的“蜡烛 ”，是人与物一体的，实际上就是多情女子的化身；小晏词中的“蜡烛 ”，却只是拟人化的物，有感情、有灵性的物，两者各具其妙。

此词为离别感忆之作，全词充满无可排遣的惆怅和悲凉心绪 。作者用拟人化的手法 ，从红烛无法留人、为惜别而流泪，反映出自己别后的凄凉心境，结构新颖，词情感人，很能代表小山词的风格。

晏几道《蝶恋花》赏析

晏几道(约1030—约1106)字叔原，号小山，临川(今属江西)人，晏殊第七子。曾任太常寺太祝。熙宁七年(1074)，以郑侠上书反对王安石变法事，受株连下狱。元丰五年(1082)，为颍昌府许田镇监官，“年未至乞身，退居京师赐第”(《碧鸡漫志》卷二)。晚年家境贫寒。有《小山词》一卷。文学与其父晏殊齐名，世称“二晏”。

蝶恋花

醉别西楼醒不记，春梦秋云，聚散真容易。斜月半窗还少睡，画屏闲展吴山翠。

衣上酒痕诗里字，点点行行，总是凄凉意。红烛自怜无好计，夜寒空替人垂泪。

词作鉴赏：

晏几道由于“不受世之轻重”，“遂陆沉下位，无效国之机缘，只好流连歌酒而自遣，成为古之伤心人。”他的词作，大多工于言情，颇得后人称颂。其词惆怅感伤的基调、超乎寻常的艺术技巧，具有永不消退的艺术魅力，即以此词而论，就颇能打动读者，给人以美的享受。昔日欢情易逝，今日幽怀难抒，来日重逢无期，往复低徊，沉郁悲凉，都这首抒写离情别绪的怀旧词中得到了淋漓尽致的表现。

开篇忆昔，写往日醉别西楼，醒后却浑然不记。这似乎是追忆往日某一幕具体的醉别，又象是泛指所有的前欢旧梦，实虚莫辨，笔意殊妙。晏几道自作《小山词序》中说他自己的词，“所记悲欢、合离之事，如幻，如电，如昨梦、前尘”。沈祖棻《宋词赏析》借此评这句词“极言当日情事‘如幻、如电，如昨梦、前尘’，不可复得”，“抚今追昔，浑如一梦，所以一概付之‘不记’”，是善体言外之意的.。不过，这并不妨碍词人构思时头脑中有过具体的“醉别西楼”的回忆。

二、三句袭用其父晏殊《木兰花》“长于春梦几多时，散似秋云无觅处”词意。两句用春梦、秋云作比喻，抒发聚散离合不常之感。春梦旖旎温馨而虚幻短暂，秋云高洁明净而缥缈易逝，用它们来象征美好而不久长的情事，最为真切形象而动人遐想。“聚散”偏义于“散”，与上句“醉别”相应，再缀以“真容易”三字，好景轻易便散的感慨便显得非常强烈。这里的聚散之感，似主要指爱情方面，但与此相关的生活情事，以至整个往昔繁华生活，也自然包括内。

上片最后两句，转写眼前实境。斜月已低至半窗，夜已经深了，由于追忆前尘，感叹聚散，却仍然不能入睡，而床前的画屏却烛光照映下悠闲平静的展示着吴山的青翠之色。这一句似闲实质，正是传达心境的妙笔。心情不静、辗转难寐的人看来，那画屏上的景色似乎显得特别平静悠闲，这“闲”字正从反面透露了他的郁闷伤感。

过片三句承上“醉别”、“衣上酒痕”，是西楼欢宴时留下的印迹：“诗里字”，是筵席上题写的词章。它们原是欢游生活的表征，只是如今旧侣已风流云散，回视旧欢陈迹，翻引起无限凄凉意绪。前面讲到“醒不记”，这“衣上酒痕诗里字”却触发他对旧日欢乐生活的记忆。至此，可知词人的聚散离合之感和中宵辗转不寐之情由何而生了。

结拍两句，化用杜牧《赠别》“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”诗意，直承“凄凉意”而加以渲染。人的凄凉，似乎感染了红烛。它虽然同情词人，却又自伤无计消除其凄凉，只好寒寂的永夜里空自替人长洒同情之泪了。小杜诗里的“蜡烛”，是人与物一体的，实际上就是多情女子的化身;小晏词中的“蜡烛”，却只是拟人化的物，有感情、有灵性的物，两者各具其妙。

此词为离别感忆之作，全词充满无可排遣的惆怅和悲凉心绪。作者用拟人化的手法，从红烛无法留人、为惜别而流泪，反映出自己别后的凄凉心境，结构新颖，词情感人，很能代表小山词的风格。

晏几道《蝶恋花》全词翻译

《蝶恋花·梦入江南烟水路》是宋代词人晏几道的作品。此词抒写主人公对心上人的相思之情和离愁别绪。全词语言朴实，清新温婉，意境含蓄优美，情景交融，通篇不见一个“愁”字，却能在字里行间感受到主人公的愁怨，将主人公的一片痴情表达得酣畅淋漓。下面我们为大家带来晏几道《蝶恋花》全词翻译，仅供参考，希望能够帮到大家。

蝶恋花·梦入江南烟水路

晏几道

梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。

欲尽此情书尺素，浮雁沉鱼，终了无凭据。却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。

《蝶恋花·梦入江南烟水路》注释

①尺素：书简。素：娟，古人写信，多书于绢，故称书信为尺素。

②终了：纵了，即使写成。

《蝶恋花·梦入江南烟水路》译文

梦境里进入了烟水微茫的江南路,走遍江南也未与离别的情侣相遇.睡梦里离情消魂无处诉,梦醒来更觉惆怅,消魂离情将人误.为要诉尽消魂离情写封书信,高浮的雁儿深藏的鱼,借它们传书终无凭据.却和着舒缓的琴弦唱出离别绪,为奏断肠悲曲,将秦筝的弦柱遍移.

《蝶恋花·梦入江南烟水路》译文二

梦中走向了烟水迷蒙的江南路，走遍了江南大地，也未能和离别的心上人相遇。梦境里黯然销魂无法诉说，醒后惆怅不已全因梦中销魂误。

想诉说我的相思提笔给你写信，但是雁去鱼沉，到头来这封信也没能寄出。无奈何缓缓弹筝抒发离情别绪，移破了筝柱也难把怨情抒。

《蝶恋花·梦入江南烟水路》评点

这是一首闺怨词，抒写对心上人的相思之情和离愁别绪。

上片写的是无法和心上人在梦中相逢的惆怅和幽怨之情，表现思念之深和失落之沉。前三句实际上是想象中的景象。“烟水路”其实是江南景物的真实特征，给梦境增添了几分朦胧的.美感。“行尽”二字，表达了梦境的不真实和欲求美梦却不能的痛苦心情，这种失落感又烘托出心中的思念之深。上下句虽然用了两个“江南”，但丝毫没有重复累赘的感觉，反而加强了主人公的情感力度。最后两句，是本词画龙点睛之笔，是说主人公连在梦里都渴望和心上人相聚，却不能如愿，以至于心生无限的惆怅和郁闷，深感“销魂”误人。

下片写心上人音讯全无，主人公寄书不成只能弹筝抒怨以至移破筝柱。既然不能和心上人在梦中相聚，那就把自己的思念之情写下来吧。可是，信又该寄往何处呢?无处可寄，所以焦灼。结尾两句，尤其将主人公的幽思表现得淋漓尽致。梦里难觅心上人，书信也不通，本想弹琴来排解积郁的愁闷，谁知弹奏的都是令人“肝肠寸断”之音，不仅没有得到解脱，反倒又增加了几分苦闷。由此可见，主人公的相思之情相当深。至此，主人公的焦灼、烦乱和因失望而起的哀伤，都被推到了情感的最高点。

全词语言朴实，清新温婉，意境含蓄优美，情景交融，通篇不见一个“愁”字，却能在字里行间感受到主人公的愁怨，将主人公的一片痴情表达得酣畅淋漓。此外，本词以白描手法写情态动作，生动传神，真挚感人。

《蝶恋花·梦入江南烟水路》赏析

这首词通过梦境写缠绵恋情，表达对恋人的无尽思念。开始就以伊人在梦中远觅征人行踪，表现入骨的相思。思妇已“行尽江南”，可见其决心。然而仍不能与离人相遇，醒后反更添惆怅，埋怨自己梦中“消魂”，因而“误”了与亲人的碰面机会。既已误，仍不甘休，欲写信寄情，然而雁在天空，鱼沉水底，即使写好信也无法寄去。只得寄情于秦筝、歌喉，谁知还未开口，弦紧柱裂，令人心碎肠断!如此顿挫曲折，诉尽怨妇念远思夫的衷肠。