优美的句子冰心青年人集合100条

冰心《青年人》诗歌赏读

【冰心《青年人》原文】

青年人!

你不能像风般飞扬

便应当像山般静止

浮云似的

无力的生涯

只做了诗人的资料呵!

【冰心简介】

冰心，原名谢婉莹，祖籍福建省长乐县。从小喜欢读书识字，阅读了大量中国古典小说，这为她以后创作打下了坚实基础。1918年中学毕业，考入北京协和女子大学。“五四”运动爆发后，积极参加这一反帝反封建爱国民主运动，开始了以社会、家庭、妇女为主题的“问题小说”创作。1919年9月发表第一篇小说<两个家庭)，第一次用“冰心”笔名。1923年，第一本诗集《繁星》出版，它是中国小诗最初之作，也是影响最大之作。同年又出版第一个散文小说集《超人》，第二个诗集《春水》。在美国留学期间，写了二十九篇通讯集《寄小读者》。 1926年回国，先后在燕京大学、清华大学女子文理学院任教。抗日战争期间，以“男士”为笔名，写了一组以妇女为题材的散文，结集为《关于女人》。1946年赴日，1951年回国后，一面热情参加各种社会活动，一面继续从事创作。先后出版了《归来以后》、《我们把春天吵醒了》、《再寄小读者》、《小桔灯》等，除创作外，还从事外国文学的.翻译工作。

早期的冰心受出身和家庭的教养及基督教义和泰戈尔哲学的影响，把“爱”作为人生的最高理想。在“爱”的思想指导下，其作品歌颂母爱、童真、自然、人类爱。文笔清新秀丽，委婉柔美，但题材较狭隘，时代气息不够强烈。建国后，冰心散文创作呈现了新的思想风貌，歌颂劳动人民，歌颂日新月异、欣欣向荣的祖国，充满爱国主义激情，如《印度之行》、《樱花颂》等。在风格上既保持了过去委婉含蓄，清新优美的特点又充满了战斗的激情，呈现出明朗欢快的基调。

1999年冰心在北京逝世，度过了99个美丽的春秋。

青年人述说冰心作品

提起冰心，70年代出生、现在二三十岁的青年人会异口同声地说出《小桔灯》、《寄小读者》。而时光倒流回到孩提时代，冰心这个名字会让他们想到更多。

“第一次见到冰心这个名字，我就觉得她很美。后来看到照片，更相信她就是美的。直到读《笑》、《繁星》这些散文，就丝毫不怀疑了。”对于像黎宏这样爱好文学的女孩，冰心无论是名字、人、文字都给她留下了空灵、优美、朦胧的艺术意境。她说，以前上初中时，暑假中曾反复吟诵冰心的散文诗，从中远眺大海，遥望繁星，感受微笑。黎宏后来读了中文系，她承认是冰心让她开始做文学梦。

但更多的人是从课文《小桔灯》中知道冰心的。在公司做文职的黄平说，那天，老师读得眉飞色舞，并不喜欢语文课的他一边开小差儿一边想，这个作家一定挺美的。对不少男孩子来说，文章美，人一定也美。当他们读到“一片冰心在玉壶”这首诗时显然更肯定了这一点。对于另一些年轻人，他们的印象更多停留在《寄小读者》、《再寄小读者》、《三寄小读者》。“冰心一定是个慈祥的长者，自己漂洋过海，还很有耐心地和小朋友交谈。”28岁的程琳琳觉得当年读冰心的文章，就仿佛在听家中老人谈古说今，娓娓道来，甚为亲切。

在记者前天进行的采访中，相当一部分青年对冰心了解并不全面、细致，但那盏“小桔灯”却萦绕脑海十多年。“当时，我们还学着课文中的.描写，一起做小桔灯”，

25岁的王瑛小时候觉得冰心的文章很正统。然而，在没多久，她就兴奋地阅读了冰心的诗歌《乡思》：“我一下子就觉得冰心很浪漫。”喜欢做梦的小女孩多半爱浪漫，冰心就这样走进了她们的心。

人们在说到冰心时，似乎更多地陷入回忆中。“只感到她挺年轻的，坐在家中写一些孩子们喜欢看的文章”。对大多数人来说，冰心是孩提时代的一个“伙伴”，就像那盏“小桔灯”，保留了童年的一段抹不去的记忆。

如何赏读诗歌

诗歌欣赏是一种艺术的认知活动。读者要借助诗歌的语言为媒介，把握艺术形象，感受作品蕴含的思想感情，同作者产生共鸣。诗歌欣赏一般从以下几方面进行：

一、捕捉诗歌的意境美。意境被称为诗歌创作的最高境界。欣赏诗歌时，要善于借助丰富的想像和联想，捕捉到诗歌的意境（即作者的主观感受和客观世界的融合），也就是将诗的语言化作生动具体的画面，进而唤起自己的情感。这样将“画”与“情”融为一体，诗的奇妙意境也就捕捉到了。例如陶渊明的《归园田居》描绘出一幅清新自然、安谧美好的农村劳动图景，使读者感受到诗人淡泊宁静的心情。又如白居易的《琵琶行》中描写琵琶女弹奏一段，语言形象生动，比喻新颖精妙，使飘忽易逝的声音如在读者耳际萦绕，这一段的末尾用“东船西舫悄无无言，唯见江心秋月白”来描写听者如梦初醒的状态，更加烘托出琵琶女演奏技艺的妙绝。成功的音乐反映出琵琶女的感情，也反映了作者的感情，融情入景，加深了对读者的感染。

二、品味诗歌的含蓄美。钱钟书先生曾说过：“理之在诗，如水中盐，蜜中花，体匿性存，无痕有味。 ”诗歌讲究的是曲折回环，不能把想说的直接说出来，而是借助于意象表现出来，给人以回味无穷之感，其含蓄的内涵，需要我们用心去体会。如王维的.《送元二使安西》：“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”这首诗读起来明白如话，似乎没有什么难懂之处，但我们若用心去体味，便觉得这是千古绝调，其中感情浓烈真挚，诗意含蓄深沉。前一句写送别的环境，点明了地点、时间和景色，此中有何寓意？我们可以想一想，面对着如此春色，在客舍送别会是一种怎样的心情？春雨沾湿了地上的尘土，也沾湿了作者的心。“客舍”和“杨柳”都代表离别的意象，何况这柳是如此之青，怎忍心将之折断赠别？此中含蓄之处在于不点“别”而“别”意尽在其中。第二句，初看不过是劝友喝酒之辞，其实也寄寓了作者的无限深情。朴素的语言饱含真挚的情意，两人对饮，举杯浇愁。“要是你出了阳关，就没有朋友像今天这样与你相伴了”，其中的依依不舍，表现出诗人对友人的关心，既是劝慰又是白描。读者只有体会诗歌字里行间的寓意，才能感受到诗歌的意境韵味。

三、感受诗歌的音韵美。郭沫若说：“节奏之于诗是它的外形……没有节奏的便不是诗。”因此，欣赏诗时要善于通过反复吟诵等手段，来感受诗的音韵之美，领略其节奏之感。古诗的节奏很有规律，一般说来，五言诗每句三顿。如王维的《乌鸣涧》：“人闲／桂花／落，夜静／春山／空。”七言诗是每句四顿，如陆游的《十一月四日风雨大作》：“夜阑／卧听／风吹／雨，铁马／冰河／入梦／来。”新诗也很注意节奏，如郭沫若《天上的街市》：“远远的／街灯／明了，好像是／闪着／无数的／明星。天上的／明星／现了，好像是／点着／无数的／街灯。”

四、体味诗歌语言的色彩美、动态美。诗人特别注重锤炼语言，使诗歌显得形象、凝练，富有色彩美和动态美。如毛泽东的《沁园春·雪》，上下片分别以“望”字和“惜”字统领七个短句，一笔贯通，气势恢弘。动词“封”“飘”“舞”“驰”，形容词“莽莽”“ 滔滔”，都极富形象。以“舞”字形容雪披的群山似“银蛇”逶迤曲折，以“驰”字形容白雪覆盖的高原如“蜡象”奔腾耸动，极为传神地把冰封雪盖的群山高原写活了，赋静景以动态，使之生机勃勃。

总之，体会诗歌的意境美、含蓄美、音韵美、色彩美和动态美，有助于我们更好地理解和欣赏诗歌，从而进一步提高我们的文化素养和文学鉴赏水平。

幸福-诗歌赏读

以前的以前

我们是幸福的吗?

现在的我们

已经不想去探讨.

或者是无力探讨.

你我都已经选择放弃了吗?

谁能责怪谁先放弃?

我放弃的是网络！你放弃的是我，

其实根本就是这样

离开了网络我们谁还认识谁

那些夕阳下承诺

那些悬崖边的誓言

终是只在一句对不起

一句原谅我中消殆了.

于是你我为了那点点可笑的尊严

开始互相伤害

利用对方剩下的在乎

来磨平自己心里的伤

谁都不想做被放弃的那一个

只是我.很疼

你不知道

真的疼

也不想让你知道

或许你也是痛的只是我不知道

但是现在的我.又哪能相信

哪敢相信.

自做多情这个词

一旦成真必定伤得更深

如果仅仅只是一场游戏

那么你未免太过虚伪

也太过残忍

自己清醒的.入戏

为何一定要对手真正的入戏?

为何在我选择离开的时候

一次次的挽留?

为何在你想放弃的时候

我才有一丝丝的温柔

忍不住轻笑.

你我的相似.

让你我逃避的借口都如此接近.

谁又还能不知谁?.

一切安慰对方的话语

都只是安慰自己而已

于是.我和你

我们就在这样的闹剧中

分开了

这样一场朋友圈子里尽叹的闹剧

华丽丽杀青了