凤凰涅槃优美句子汇总100条
日期：2023年03月20日 分类：名人名言
凤凰涅槃优美句子 郭沫若《凤凰涅槃》赏析 凤凰涅槃 郭沫若 天方国古有神鸟名菲尼克司(Phoenix)，满五百岁后，集香木自焚，复从死灰中更生，鲜美异常，不再死。 按
郭沫若《凤凰涅槃》赏析
凤凰涅槃
郭沫若
天方国古有神鸟名“菲尼克司”(Phoenix)，满五百岁后，集香木自焚，复从死灰中更生，鲜美异常，不再死。
按此鸟殆即中国所谓凤凰;雄为凤，雌为凰。《孔演图》云：“凤凰火精，生丹穴。”《广雅》云：“凤凰……雄鸣曰即即，雌鸣曰足足。”
序曲
除夕将近的空中，
飞来飞去的一对凤凰，
唱着哀哀的歌声飞去，
衔着枝枝的香木飞来，
飞来在丹穴山上。
山右有枯槁了的梧桐，
山左有消歇了的醴泉，
山前有浩茫茫的大海，
山后有阴莽莽的平原，
山上是寒风凛冽的冰天。
天色昏黄了，
香木集高了，
凤已飞倦了，
凰已飞倦了，
他们的死期将近了。
凤啄香木，
一星星的火点迸飞。
凰扇火星，
一缕缕的香烟上腾。
凤又啄，
凰又扇，
山上的香烟弥散，
山上的火光弥满。
夜色已深了，
香木已燃了，
凤已啄倦了，
凰已扇倦了，
他们的死期已近了。
啊啊!
哀哀的凤凰!
凤起舞，低昂!
凰唱歌，悲壮!
凤又舞，
凰又唱，
一群的凡鸟，
自天外飞来观葬。
凤歌
即即!即即!即即!
即即!即即!即即!
茫茫的宇宙，冷酷如铁!
茫茫的宇宙，黑暗如漆!
茫茫的宇宙，腥秽如血!
宇宙呀，宇宙，
你为什么存在?
你自从哪里来?
你坐在哪里在?
你是个有限大的空球?
你是个无限大的整块?
你若是有限大的空球，
那拥抱着你的空间
他从哪里来?
你的当中为什么又有生命存在?
你到底还是个有生命的交流?
你到底还是个无生命的机械?
昂头我问天，
天徒矜高，莫有点儿知识。
低头我问地，
地已死了，莫有点儿呼吸。
伸头我问海，
海正扬声而鸣(口邑)。
啊啊!
生在这样个阴秽的世界当中，
便是把金刚石的宝刀也会生锈!
宇宙呀，宇宙，
我要努力地把你诅咒：
你脓血污秽着的屠场呀!
莫悲哀充塞着的囚牢呀!
你群鬼叫号着的坟墓呀!
你群魔跳梁着的地狱呀!
你到底为什么存在?
我们飞向西方，
西方同是一座屠场。
我们飞向东方，
东方同是一座囚牢。
我们飞向南方，
南方同是一座坟墓。
我们飞向北方，
北方同是一座地狱。
我们生在这样个世界当中，
只好学着海洋哀哭。
凰歌
足足!足足!足足!
足足!足足!足足!
五百年来的眼泪倾泻如瀑。
五百年来的眼泪淋漓如烛。
流不尽的眼泪，
洗不净的污浊，
浇不熄的情炎，
荡不去的羞辱，
我们这飘渺的浮生，
到底要向哪儿安宿?
啊啊!
我们这飘渺的浮生，
好像那大海里的孤舟，
左也是漶漫，
右也是漶漫，
前不见灯台，
后不见海岸，
帆已破，
樯已断，
楫已漂流，
柁已腐烂，
倦了的舟子只是在舟中呻唤，
怒了的海涛还是在海中泛滥，
啊啊!
我们这飘渺的浮生，
好像这黑夜里的酣梦，
前也是睡眠，
后也是睡眠，
来得如飘风，
去得如轻烟，
来如风，
去如烟，
眠在后，
睡在前，
我们只是这睡眠当中得
一刹那的风烟。
啊啊!
有什么意思?
有什么意思?
痴!痴!痴!
只剩些悲哀，烦恼，寂寥，衰败，
环绕着我们活动着的死尸，
贯串着我们活动着的死尸。
啊啊!
我们年轻时候的新鲜哪儿去了?
我们年轻时候的`甘美哪儿去了?
我们年轻时候的光华哪儿去了?
我们年轻时候的欢哀哪儿去了?
去了!去了!去了!
一切都已去了，
一切都要去了。
我们也要去了，
你们也要去了。
悲哀呀!烦恼呀!寂寥呀!衰败呀!
凤凰同歌
啊啊!
火光熊熊了。
香气蓬蓬了。
时期已到了。
死期已到了。
身外的一切!
身内的一切!
一切的一切!
请了!请了!
群鸟歌
岩鹰：
哈哈，凤凰!凤凰!
你们枉为这禽中的灵长!
你们死了吗?你们死了吗?
从今后该我为空界的霸王!
孔雀：
哈哈，凤凰!凤凰!
你们枉为这禽中的灵长!
你们死了吗?你们死了吗?
从今后请看我花翎上的威光!
(氐鸟)枭：
哈哈，凤凰!凤凰!
你们枉为这禽中的灵长!
你们死了吗?你们死了吗?
哦!是哪儿来的鼠肉的馨香?
家鸽：
哈哈，凤凰!凤凰!
你们枉为这禽中的灵长!
你们死了吗?你们死了吗?
从今后请看我们驯良百姓的安康!
鹦鹉：
哈哈，凤凰!凤凰!
你们枉为这禽中的灵长!
你们死了吗?你们死了吗?
从今后请听我们雄辩家的主张!
白鹤：
哈哈，凤凰!凤凰!
你们枉为这禽中的灵长!
你们死了吗?你们死了吗?
从今后请看我们高蹈派的徜徉!
凤凰更生歌
鸡鸣
听潮涨了，
听潮涨了，
死了的光明更生了。
春潮涨了，
春潮涨了，
死了的宇宙更生了。
生潮涨了，
生潮涨了，
死了的凤凰更生了。
凤凰和鸣
我们更生了，
我们更生了。
一切的一，更生了。
一的一切，更生了。
我们便是他，他们便是我，
我中也有你，你中也有我。
我便是你，
你便是我。
火便是凰。
凤便是火。
翱翔!翱翔!
欢唱!欢唱!
我们新鲜，我们净朗，
我们华美，我们芬芳，
一切的一，芬芳。
一的一切，芬芳。
芬芳便是你，芬芳便是我。
芬芳便是他，芬芳便是火。
火便是你。
火便是我。
火便是他。
火便是火。
翱翔!翱翔!
欢唱!欢唱!
我们热诚，我们挚爱。
我们欢乐，我们和谐。
一切的一，和谐。
一的一切，和谐。
和谐便是你，和谐便是我。
和谐便是他，和谐便是火。
火便是你。
火便是我。
火便是他。
火便是火。
翱翔!翱翔!
欢唱!欢唱
我们生动，我们自由。
我们雄浑，我们悠久。
一切的一，悠久。
一的一切，悠久。
悠久便是你，悠久便是我。
悠久便是他，悠久便是火。
火便是你。
火便是我。
火便是他。
火便是火。
翱翔!翱翔!
欢唱!欢唱!
我们欢唱，我们翱翔。
我们翱翔，我们欢唱。
一切的一，常在欢唱。
一的一切，常在欢唱。
是你在欢唱?是我在欢唱?
是他在欢唱?是火在欢唱?
欢唱在欢唱!
欢唱在欢唱!
只有欢唱!
只有欢唱!
欢唱!
欢唱!
欢唱!
1920年1月20日初稿
1928年1月3日改删
郭沫若的诗赏析《夜泊嘉州》
《夜泊嘉州》郭沫若的诗赏析
夜泊嘉州
乘风剪浪下嘉州，暮鼓声声出雄楼。
隐约云痕峨岭暗，浮沉天影沫江流。
两三渔火疑星落，千百帆椅戴月收。
借此扁舟宜载酒，明朝当作凌云游。
1907年秋，郭沫若以“优等”成绩升入嘉定府中学。在家度完署假，乘船赴校，夜泊嘉州，在船中吟成此诗。诗人情致满怀，沿途观赏风光，为我们描绘了一幅优美的“海棠香国”之夜的壮丽景观。
首联“乘风剪浪下嘉州，暮鼓声声出雄楼”，气壮势豪，点出“夜泊”。嘉州，即今乐山市。雄楼，指嘉州的城楼。由沙湾至嘉州，约七十华里，乘船顺江而下只需半日光景，即可抵达嘉州。“蓦鼓声声”从城楼上传出，说明诗人是在吃过午饭后上船夜里到达嘉州的。大渡河中上游都是在千山万壑中横冲直闯，到了沙湾豁然开朗，形成壮阔的波润，一泻千里之势，直奔凌云山下，大佛脚底，与峨江汇合。夏秋之季，正洪汛期间，水急浪涌，故有乘风破浪之势。一个“剪”字用得妙极，气势、神韵均出。
既写出波浪之激，又写出船速之快。船到嘉州，只听到从城楼上传出一阵阵的暮鼓之声，说明已到夜暮降临，更鼓四起了。这两句点明时间、地点和环境。
紧接额联、颈联四句全力写景。景是船中所见之景。船离沙湾临近嘉州时，对家乡必有一番依恋之情。这时诗人情不自禁，回首西望故乡，只见朦胧暮色中的蛾眉山影，隐隐约约，沉浮天际的大渡河，天连着水，水连着天，是天还是水，难以分明。回眸近视，又见氓江河上三三两两渔家灯火，闪闪灼灼，时隐时现，诗人赋予它浪没主义的想象，那两三:渔家灯火，好象天上的星星落入江面上一般，那千百的'船帆在那像胧的月光下徐徐降落下来。在诗人的笔下出现了一幅嘉州夜幕将临的诗情画意般的景象，山朦朦，水朦朦，星星、渔火、明月、白帆，美不胜收，美不堪言。
在这安谧、宁静、令人陶醉的夜景下，又见到朦朦的凌云、乌尤山影，那里有闻名于世的大佛，有当年苏东坡读书的苏子楼，还有镌刻着“苏东坡载酒时游处”字样的石碑，激发了诗人迫慕苏东坡载酒斌诗的情怀，勾引起诗人的遐想，何不象苏东坡样，驾起一叶小舟，携带着酒到凌云去游览呢?苏东坡《送张熹州》诗云.“少年不愿万户侯，亦不愿识韩荆州。倾愿身为汉嘉守，载酒时作凌云游”。“借此扁舟宜载酒，明朝当作凌云游”句，即由此脱化而来，抒情写怀，展示了风华正茂的青年的理想和层望。诗人在自传《学生时代》里说:，“嘉定是适宜于读书的地方，环境很好，山水十分秀丽。星期日在平坦如路的府河上划船，向青衣江北岸的凌云山和乌尤山游览，远望磅礴连绵的峨眉山，接连波涛汹涌的大渡河，在那澄清的空气中令人有追步苏东坡之感。’苏东坡的影响，祖国大好河山的熏陶，孕育了一位伟大诗人的诗心和诗格。同时，也在一定程度上表现了青年诗人对现实和环境的不满，隐隐透露出寄酒消愁的惆怅和娱情聊胜的无聊之感的心境。
写诗如作画，要有主体，有旁衬，有烘托。这首诗山、水、城、舟浑然一体，情景交融，诗风清新，积极向上。前六句重在写景，是诗的主休，诗人不惜浓墨重彩去刻画故乡美丽景色，以强化诗的艺术诱惑力。最后两句，乍看似乎离开了诗的主体，细细品味，实际上是从另一角度、另一侧面写景，有秀丽的景色才有载酒游的兴致。乍看“若离”，实则“不离”，这种若即若离的结尾，留给读者想象的涂地，最得咏物之妙。这首诗构思奇巧，开篇景象壮阔，结尾含蓄引人深思，以一幅想象中的扁舟载酒游踪图结束全篇，给人以新鲜之感。
小拓展：
文学特色
在书法艺术方面，郭沫若同样成就不凡，在现代书法史上占有重要地位。郭沫若以“回锋转向，逆入平出”为学书执笔8字要诀。其书体既重师承，又多创新，展现了大胆的创造精神和鲜活的时代特色，被世人 誉为“郭体”。郭沫若以行草见长，笔力爽劲洒脱，运转变通，韵味无穷;其楷书作品虽然留存不多，却尤见功力，气贯笔端，形神兼备。郭沫若在书法艺术上的探索与实践历时70余年。青年郭沫若的书法得到社会承认，始于辛亥年间。
新中国成立以后，郭沫若在繁重的国事之余从事更为丰富的书法创作。他慷慨为人，博识广闻，为全国各地名胜古迹、工矿学校、以及社会各界、海内外友人留下难计其数的辞章墨宝。其书法作品数量之多，影响之广，少有出其右者。为纪念建国15周年而创作的巨幅书法作品是郭沫若书法作品的代表作之一。
在他的书法作品中，处处透射出一种“文”的气息，宠万端于胸中，幻化出千种思绪，从笔端涓涓流出，生成与他诗、文、史种种学问修养相融合的化境，以书法的外化形式展现给读者。
郭沫若诗歌《侬冷如春冰》赏析
侬冷如春冰
郭沫若
侬冷如春冰，郎暖如春风;
冰入春风怀，化为春水融。
水涨泛桃花，郎浮水上舟;
鼓浪翻郎舟，郎死侬心头。
这是一首情歌，自然而又有风趣地表现了一位姑娘对一位正在划船的小伙子的爱慕和迫求。
在郭沫若千徐首旧体诗词中，描写爱情的诗为数不多。这首诗选自1925年所作历史剧《聂要》第一幕《濮阳桥畔》(即后来的五幕剧《棠棣之花》第四幕《猴阳桥畔》)，为幕后的伴唱歌词，共三首，都是表现爱情的，反映的是春秋战国时代的生活。这里选的是第二首，诗中以姑娘的口吻描写了她深埋在心底里的爱情之火和复杂的心理活动。
诗分两章。诗的第一章，一开头就写姑娘以“春冰”自喻，姗烧起对情侣炽烈、明丽的爱情的火焰，说我的心“冷如春冰，，希望获得郎君春风般爱情的沮暖。接着两句“冰入春风佩化为春水融”，采用比喻的手法，姑娘庆得情侣的爱，就象一块冰投入了春风的怀抱，化为一池浪浊春水，两情磁洽，互相爱慕，忠贞不渝。一对天真活泼的情侣面对一片如海春挑，形彤春水，其拳拳之情溢于言表，依依之态跃然纸上。这春之景、容之歌、春之情，正是青年男女之间自由恋爱生活的真实写照，是那样诚挚、健康、朴素、热烈，好似一幅充满青春活力的风俗画，孰荡着馥郁的泥土芬芳。
诗的第二章，诗人打开了艺术闸门，展开大胆的遐想，着力写姑娘和她的情侣在水上荡舟的嬉戏场面，勾划出一福春光明媚，春映花开，春风轻拂，冰化雪消，两情相融的图画。浪阳河上春水泛起，岸上千树万树的挑花，迎着春风纷纷飘落在水中，心上的郎君在职着桃花的水面上荡舟。姑娘心想，鼓起波浪把郎君的游船掀翻，让郎死在我的心头。一个“鼓”字，情真愈切，神形通俏。这里爱的情火象冲开闸门的激流，汹涌翻腾。姑娘以鼓浪掀翻郎君荡舟的方式，表现了一种大胆求爱的举动和爆发式的感情。这种表达情爱的方式，带有戏谑的欢乐和亲呢，显得既浓烈、攀粉，又幼稚、质朴，羞报而炽热，读者能从这嬉戏的动作中想象那姑娘的天真活泼和娇慈可爱的神态。全诗表现了一个可爱的少女对生活充满着热爱和对幸福的位像。
这首诗构思独特、新颖，心理刻划细腻入徽，形象生动遭真，借喻含留委婉，耐人寻味。诗的风味淳朴，生活气息浓郁，似《诗经》中的《风》诗，富有民间歌谣的色彩。
【知识拓展】：
人物评价
如果他说了十句，只有三句对了，那七句错的可以刺激起大家的'研究辩证，那说对了三句，就为同时代和以后的人省了很多冤枉路。(闻一多评)
郭沫若是二十世纪的文化巨人、中国历史上的文化巨人。五四运动以后，像郭沫若这样在许多的方面都取得成就的人是不多的，可以用奇才这个词来形容。郭沫若在学术的若干领域，特别是在中国诗歌史上，在中国古史研究、古文字研究方面所取得的成就都是辉煌的、巨大的。这些年，特别是近几年来对郭沫若的批评，有的符合事实，有的是歪曲事实的。出现批评和新的看法，是社会进步的表现。从总体上说，它会推动学术的进步和文化的发展，一个正常的学术环境应当是有批评有反批评的，但是，在对郭沫若的反思中，有些文章、有些学者采取了轻薄的态度，这是不正确的，应该注意以科学的态度来对他进行研究。(中国科学网评)
郭沫若《炉中煤》全文赏析
导语：以下是文学网小编整理的郭沫若炉中煤全文鉴赏，欢迎大家阅读!
炉 中 煤
──眷念祖国的情绪
啊，我年青的女郎，
我不辜负你的殷情，
你也不要辜负我的思量。
我为我心爱的人儿，
燃料到这般模样!
啊，年青的女郎，
你该知道我的前身?
你该不嫌我黑奴卤莽?
要我这黑奴的胸中，
才有火一样的心肠。
啊，我年青的女郎!
我想我的前身，
原本是有用的栋梁。
我活埋在地底多年，
到今朝总得重见天光。
啊，我年青的女郎，
我自从重见天光，
我常常思念我的故乡，
我为我心爱的人儿，
燃到了这般模样。
这首诗选自郭沫若的第一本诗集《女神》，作于“五四运动”前夕。当时，作者正在日本求学，因感于国内轰轰烈烈的革命运动即将到来而创作此诗。这首诗尽管很短，但它不仅是诗人郭沫若早期的`重要作品之一，而且也是“五四”时代一首很有代表性的爱国诗篇。
这首诗从主题到题材，从思想感情到表现手法，无不具有强烈的“五四”时代色彩。
下面把这首诗的写作背景简介如下。
本诗写于一九二O年前后。我们知道，“五四”时代是中国人民在世界无产阶级革命浪潮鼓舞下开始觉醒的时代，是国内反帝反封建的爱国运动趋于高涨的时代，是 “科学”、“民主”、“社会主义”及其他形形色色的思潮和主义在中国广为传播的时代，也是中国工人阶级开始作为一支新兴力量登上政治舞台的时代，是充满活力、充满希望的时代。
当时，郭沫若因为远在日本，没有能够亲身参加国内“五四运动”，但是汹涌澎湃的革命浪潮同样地冲击着他，振奋着他。他看到了祖国的希望，祖国的未来，激发起对祖国无限的深情。激动之下，一气写成了这首诗。
这首诗通篇都是以炉里燃烧着的煤的口气来抒写的。所谓“炉中煤”，已经由诗的副标题──“眷念祖国的情绪”所点明，只是一个比喻，实际上就是指诗人自己眷念祖国的那种感情。而诗里一再谈起的那个“炉中煤”所“心爱的”“年青的女郎”，就是“五四”时代祖国的象征。由于对祖国的强烈思念，诗人的内心燃烧得象旺盛的煤火一样。在这里，诗人接连用了两个形象的比喻，使得全诗虽然没有一次出现“怀念祖国”的字样，却充分表达出诗人热爱和怀念祖国感情的强烈和深切。 “炉中煤”和“年青的女郎”这两个比喻用得很出色，它正是我们理解全诗的思想感情和艺术性的关键所在。
先说说诗里用“炉中煤”的形象来比喻诗人爱国感情的出色之处。这个比喻好在什么地方呢?首先，这个比喻把感情的热烈程度传达出来了。透过通红的煤火的形象，我们仿佛直接看到了诗人那颗爱国赤心，这颗心真象熊熊燃烧着的炉火一样。其次，大家知道，“煤”一燃烧起来，会把光和热带给人间，自己却化为灰烬，不保留任何东西。这也使我们有可能作出这样的想象：诗人对祖国的热爱是无代价的，只要祖国需要，诗人可以赴汤蹈火，万死不辞。再次，诗里写道：煤的“前身” “原本是有用的栋梁”，过去“活埋在地底多年，到今朝总得重见天光”。这种写法除了通过交代“煤”的来历出身，使作品加强真实感之外，还包含着更深一层的双关含义，这就是：用“煤”“活埋在地底多年”来象征诗人的爱国感情也曾经长期深深地埋藏在心里。我们知道，在郭沫若的少年时代，祖国内受封建黑暗统治，外受帝国主义欺凌，正是苦难重重的时候。生长在那样的环境里，郭沫若很早就有了“富国强兵”的思想。他到日本学医，也是为了“报效祖国”;但是限于时代条件，这种感情一直郁积在心里得不到抒发;只有到了“五四”这个全国人民大觉醒，爱国运动大高涨的时代，这股感情才不可抑制地冲将出来，象“煤”一样地“重见天光”。诗里写的“自从重见天光，我常常思念我的故乡”，这实在是诗人情不自禁的内心流露。诗人在这里把个人命运跟祖国的命运交织在一起，表达了在新的时代想为祖国干一番轰轰烈烈事业的强烈愿望。所有这一切，都说明了“炉中煤”这个形象里潜藏的内容是非常丰富的。就因为诗里正好道出了“五四”时代许多知识青年的这种共同感情，所以它在当时就引起了强烈的共鸣，产生了热烈的反响。
在《炉中煤》这首诗里，韵律和节奏的和谐是很值得我们注意的。全诗每一节都是五句，而开头一句总是有意的重复，使得思想感情的抒发层层深化。不但每一节中第一、三、五句末一个字押韵，而且句句音节固定，都是四个“顿”，第二“顿”停顿时间稍长，读起来给人一种音乐美。例如：
啊，|我‖年青的|女郎!
我|不辜负‖你的|殷情，
你|也不要辜负‖我的|思量。
我|为‖我心爱的|人儿，
燃|到了‖这般|模样!