描写上善公园的句子锦集60句

李清照《醉花阴》教学设计范文（精选6篇）

作为一位无私奉献的人民教师，通常会被要求编写教学设计，教学设计是把教学原理转化为教学材料和教学活动的计划。那么大家知道规范的教学设计是怎么写的吗？下面是小编为大家收集的李清照《醉花阴》教学设计范文（精选6篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

李清照《醉花阴》教学设计 篇1

教学目标：

1、了解李清照及其代表作品的风格。

2、理解内容，体味意境。

教学过程：

导语：

到现在为止，我们还没有接触女诗人的作品。的确，中国新文学的传世作品出自女子之手的确实比例很少，但这决不是女子们没有才情，而是因为封建社会女子社会地位低下，受教育的机会太少了。今天，我们就学习一位宋代女词人作品——李清照的《醉花阴》。

一、文学常识：

李清照：李清照（1084—1155），号易安居士。宋代女词人，婉约词派代表。早期生活优裕，与夫赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原时，流寓南方，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。

背景：此词是李清照前期作品。当时李清照的丈夫赵明诚远游在外，李清照写了这首词寄给丈夫，用婉转含蓄的笔调，表达了无比深厚的相思之情。词以重阳为背景，喻佳节思亲之意。

二、读：语速，语调，节奏。

三、赏析。

1、 “永昼”是漫长的白天。作者为什么会为白天漫长而发愁？作者为什么会感觉白天会漫长？ ——因为丈夫不在身边，作者倍感孤独寂寞，因此而感觉到白天漫长，也因此发愁。

2、“瑞脑消金兽”这一景物有何特点？是从谁眼里看出来的？

——这一景物是变化的，但变化极为缓慢，不是长时间注意，根本看不出来变化。这一景物是从作者眼里看到的。作者两眼紧盯着香炉，希望香燃得快一些，但香却燃得非常缓慢。表明作者极盼无聊的白天赶紧过去的焦急心情，实际是写孤独难耐。

3、“佳节又重阳”喻每逢佳节备思亲之意。

4、“玉枕纱厨，半夜凉初透”，此句中的“凉”指什么？

——这里的“凉”表面上写的是天气凉——秋天了——实际上是写内心的孤寂凄凉。凉意透帐，实际是凉穿心啊。还是写孤独难耐。

5、上片写了诗人孤独的处境，写诗人寂寞的心绪。

6、东篱，泛指菊园，因陶渊明有诗“采菊东篱下，悠然见南山”的名句，因此，后世用“东篱”泛指菊园。黄错后独自一人赏菊，看似快乐，实则更添惆怅。

7、“暗香盈袖”是写自己的品格，志节不变，如花之香。“人比黄花瘦”是一个比喻，与人的愁思相符。人因消魂而变得消瘦，憔悴，极写了作者因思念丈夫而产生的刻骨铭心的离愁。

8、词人形象：日夜思念丈夫，愁情满怀的少夫人形象。

四、课后作业。

1、背诵并默写这首全诗。

2、搜集李清照的其他的诗，读给大家听。

李清照《醉花阴》教学设计 篇2

学习目标：

1、了解李清照及其代表作品的风格。

2、理解内容，体味意境。

3、初步感受婉约词的特点，能读出词的意境，能想景悟情。

学习重点：

理解词的内容体会词人的心境。

学习难点：

能够有感情地背诵这首词。

学习方法：

朗读赏析，合作探究。

教学过程：

一、自主学习，获取新知。

常识填空

1、常识填空

李清照（1084－1155），宋代 派女词人。号 。她的词富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，称为 体。李清照的词以 为界，分为前后期，前期内容多写 ，词风 。后期内容多写 ，词风 。

2、字音通关

薄雾（ ）永昼（ ）纱橱（ ）盈袖（ ）

二、朗读理解，整体感知：

（一）朗读练习。

1、师范读，生注意：字音、停顿、语气、语调和情感的把握。

2、生练读后指名读，师生共同予以点评，然后齐读。

（二）整体感知。

这首词所传递的最主要的情感是什么？应该以怎样的语调去读？

三、深入赏析，合作探究。

1、这首词哪一句话哪一个字体现了作者的情感？

2、愁是抽象的东西，看不见摸不着，如何去表现愁呢？在李清照之前有很多写愁的高手，为我们写愁树立了榜样。请找出一些例句，并总结出写愁的方法。

3、李清照是如何写她的愁的呢？哪些字能体现出来？

4、词人为何而愁？

5、《醉花阴》是一首小令。李清照的词有个鲜明的艺术特色，就是情与景的交互相融。而且，她非常善于摘取个人生活当中极富情味的画面来写作，很有生活气息，情真意切。这首词也同样如此。请大家先仔细地阅读全词，思考一下，上片和下片的主要内容是什么？谁能把它概括出来？

鉴赏评价上片

1、具体说说词的上片的内容。（注意，学习诗词要借助联想和想象，不要像古文一样原文翻译，可以自由地发挥、补充。小组相互讨论交流）

2、下面是我们的合作探究时间，请大家按小组讨论，紧扣住“愁”字，以情景交融为方向，自由选择词作中的意象来进行简要的鉴赏分析。

（1）赏析“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”。

（2）赏析佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透” 。

3、上片小结：

鉴赏评价下片

1、我们先对下片作个整体品味，谁来翻译一下下片的大意？

2、 “东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”一句写的是佳景还是愁景？何以见得？

3、赏析“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。

4、整体感悟下片内容：

四、总结归纳，领悟主旨。（师生共同概括词的内容和词人的情感。）

五、联系实际，拓展延伸。

试背两首李清照的词作

1、《如梦令》 常记溪亭日暮，沈醉不知归路。兴尽晚回舟， 误入藕花深处，争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。

（表现少女天真烂漫的生活）

2、《如梦令》

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，

却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦。

（描写惜春怜花的感情）

六、当堂检测，巩固提升。

1、表面上写赏菊饮酒，实写思念之情无法排遣的句子是：

2、能使人想到一幅西风瘦菊、佳节冷落、佳人对花兴叹、怜花自怜的图画的句子是：

3、描写一系列美好的事物，美好的环境，点出虽处在舒适的环境中，但是心中仍有愁闷的句子是：

4、脍炙人口的写愁佳句，具体生动的夸张，传达了无尽的相思之苦的诗句是：

5、写佳节思亲，夜不能眠，寂寞冷清的句子是：

李清照《醉花阴》教学设计 篇3

【教学目标】

1、有感情地朗读、吟诵这首词，做到借声传情。

2、从炼字、炼句的角度，体会本词的语言美、意境美。

3、通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。

【教学重难点】

1、有感情地朗读这首词，感受李清照婉约的词风。

2、鉴赏词人的写作技巧，体会李清照词用语精美、浅俗、清新的艺术特色。

3、掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。

【教学方法】

诵读——引导——探究（多媒体辅助教学）

【课时安排】

一课时

【教学过程及内容】

一、导入新课：

以郭沫若的一幅对联导入，让学生猜一猜对联中写的是谁，进而引入新课。

二、知人论世：

让学生回忆初中学习《如梦令》时对李清照的介绍，最后教师总结、补充：号“易安居士”、前后期作品风格、“易安体”、《漱玉词》。

三、整体感知：

（一）读一读

1、先让学生结合注释看三分钟，字面意思不懂之处做好标记，学生间互问互答。

2、让学生根据自己对这首词的理解，先自读三分钟。

3、点两位同学来读，读完后师生一起点评，最后教师作朗读指导。

4、听朗读带，让学生注意朗诵家对本词节奏的划分、轻重音的处理等。

5、再给两分钟时间，让学生自读。

6、点学生来读，检查同学们的朗诵水平进否有进步。

（二）找一找

1、这首词中有哪些意象？（薄雾、浓云、瑞脑、玉枕、纱厨、酒、暗香、西风、黄花）

2、这首词中有哪些表现情感的词？（愁、凉、销魂、瘦）

（三）写一写

请从词中选择你最喜欢的一个或几个意象，根据词中的意境，展开丰富的想象和联想，扩写成一段话。（高考小作文训练）

四、分析鉴赏：

（一）品一品。

选出你最喜欢的一句或几句，品一品，看它好在哪里？

（让学生自己先把玩品味，然后跟周围同学交流自己的'心得，最后点学生发言。在这期间，教师巡回观察同学们的交流情况，必要时适当点拔一下。这里是学生的舞台，教师在这里只是起穿针引线的作用。）

可以说，这首词实在是太美了，可圈可点的地方实在是太多了。如首句渲染出的这种氛围；如“凉”字的双层意；“酒”这一经典意象；“暗香”的“暗”字，用得实在是太妙了；还有作者以“黄花”自喻，不仅形似，更是神似；下片：不露一“菊”字，可处处在写菊，这种“烘云托月，藏而不露”的写作妙作。

（二）背一背：根据词上下片的思路，要求学生当堂背诵。

五、课堂小结：

悟一悟：“同学们，通过本课的学习，我们来总结一下，鉴赏词一般有哪些方法？”

知人论世，联系词人生平和写作背景，

把握意象，想象画面，鉴赏意境美；

反复诵读，炼字炼句，品味语言美。

六、课外拓展：

练一练

一 剪 梅 李清照

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

1、请找出这首词的词眼。

2、从词中选出你最喜欢的一句或几句，进行赏析。

李清照《醉花阴》教学设计 篇4

一、教材分析：

教材选了李清照的两首词——《醉花阴》和《如梦令》，均属于李清照的前期作品，即便是写惜花、写离愁，仍格调清新，笔法自然，毫无矫饰。充分体现了李清照作为一代“婉约词宗”的大家风范。

《醉花阴》讲述的是作者李清照在丈夫赵明诚长期外出做官之时，独自把酒赏菊过重阳的事。词中作者通过一系列画面把自己对丈夫刻骨铭心的思念之情表达得淋漓尽致，因为是词，所以本文的语句显得含蓄，单从词的字面上看，学生不易读懂，因此本文的教学光靠朗读是远远不够的，重点放在赏读诗句上，通过赏读分析进而体会诗人的情感。

《如梦令》写惜花之情，此词篇幅短小，但意趣横生，主要以对话形式加以表现，很有生活情趣。全词犹如一场独幕剧，环境氛围、人物的对白、动作、神态、心里活灵活现，跃然纸上。限于课堂时间限制，在教材处理时不能兼顾，只能一主一次——重点赏析《醉花阴》，而将《如梦令》作为当堂检测，点到为止。

二、教学目标设定：

因为该两首诗编入选修课本，而且之前学过李清照的几首词，所以本节课的教学重点不在于基础知识和常识，而在于通过比较、分析、阅读，对李清照对李清照其人、其创作有一个更为全面的认识和把握。鉴于此，我确定以下几个教学目标：

1、赏读《醉花阴》，体会词中婉约蕴藉的情感，充分感受主人公相思的凄苦与美丽，体悟词人高雅的品格和非凡的勇气。

2、涵咏体味李清照词自然巧妙的艺术手法和意境，提高审美情趣。

3、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。

三、教学方法：强调诵读、引导赏析、比较阅读

四、课前准备：

1、搜集李清照的相关图片和照片，制作PPT。

2、准备好《醉花阴》MP3音频材料。

3、印发学案，指导学生复习回顾之前学过的李清照的作品。

李清照《醉花阴》教学设计 篇5

【教学目标】

1、赏读《醉花阴》，体会词中婉约蕴藉的情感，充分感受主人公相思的凄苦与美丽，体悟词人高雅的品格和非凡的勇气。

2、涵咏体味李清照词自然巧妙的艺术手法和意境，提高审美情趣。

3、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。

【课堂学习】

一、导入新课：

中国文学史上有这样一个奇女子，她，出身名门气质娴雅；她，诗文书画无不通晓；她，曾生活幸福爱情美满；她，又不幸历经离合丧乱；中国文学女子的第一，中国女性的骄傲！——她就是宋代婉约词宗易安居士——李清照。

我很崇拜他，所以今年暑假里，我特意去拜访了她的故居——李清照纪念堂。（在济南趵突泉公园里面，门票40元，这是我拍的几张照片。）今天，我将带着大家随着她的作品一起走近这位伟大的女性。

走近作者：（该环节可让学生在课前预习）

李清照（1084－1155），宋代婉约派女词人，号易安居士。她的词婉约而不流于柔靡，清秀而具逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。

李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满和谐的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。赵明诚很晚才出仕，到过莱州、淄州等地任职，李清照便常常以诗词排遣寂寞，表达对丈夫的思念之情。

1127年赵明诚南下奔母丧。恰在这时，战乱爆发，金人攻破洛阳，徽、钦二宗被掳，高宗即位，后又南下避难，建立了南宋小朝廷。因赵明诚在江宁任知府，李清照于是载书十五车过淮渡江奔往建康。不久，他们藏于家乡十余间屋中的书籍、金石、器物全被焚毁。两年后，李清照46岁时，赵明诚竟不幸病死。从此她开始了国破、家亡、夫死的悲惨生活旅程。她先是追随流亡朝廷到过温州、越州等地逃亡避难，最后又寓居于杭州。这期间，她随身携带的她所珍爱的古铜器、书籍等也相继遗失或被盗。她孤苦伶仃地度过了悲惨的晚年，大概于1155年在临安去世。

二、赏读品味：

一读：读准字音，结合注释，读通文句。

自读——一生读——释疑——齐读。

二读：整体感知，体会感情基调。

说说这首词的感情基调是什么样的？用自己的话概括本词的内容。

明确：感情基调：“愁”——相思、孤寂。

本词内容：淡烟薄雾凄迷朦胧，秋凉渐侵，又逢重阳佳节，一个女子独守空闺，思念丈夫，终日寂寞无聊、孤寂愁苦，形容憔悴。

生成交流：你从《醉花阴》的哪些信息中看出词人写的是思念丈夫？

明确：“玉枕”，瓷枕。“纱厨”，即纱帐床榻。玉枕、纱厨往昔是与丈夫与共的，可如今自己却孤眠独寝，触景生情，自然是柔肠寸断心欲碎了。

补充背景注释一：宋徽宗大观二年重阳节，赵明诚至仰天山罗汉洞观月，流连忘返；李清照独居青州归来堂，重阳赏菊，无人相伴，故作此词，以抒发寂寞无聊之感。

过渡：让我们沉淀心情，小声轻读，看一看，触一触，闻一闻，品味意象，感受意境。

三读：咀嚼品味，引导学生抓住意象，体味感情，探究艺术效果。

1、全词的词眼是什么？

愁

2、你认为本词中哪些句子能传达出词人的“愁”情，试作分析。

（此题是一个开放性的问题，学生自由找相对应词句，并能作出对词句的赏析。集体讨论时，板书艺术手法和精炼的词语：比如移情于物、衬托、比喻、夸张，又、瘦、凉等）

①“薄雾浓云”勾画一种暗淡阴沉的天气，烘染出一种阴郁的氛围。也衬托出女词人烦闷的心绪。“薄雾浓云”，可以说是抒情主人公心境过滤、染色后的景象，也可以说是她心中之愁云惨雾外化所产生的“幻景”。其实，暗淡阴沉的自然景观与孤独伤感的情怀已完全融为一体。

②“永”，白昼如此漫长，着实令人发愁！重阳佳节，即农历九月初九，已是深秋时节，依地理常识看，白昼应是越来越短，怎么会是“永昼”呢？原来是“剪不断、理还乱”的愁思把它拉长为“永昼”。

③“销”字写出香料慢慢燃烧，烟雾缓缓腾起：腾起的又何尝不是愁、不是苦？！时光悄然流逝，而相思之苦何时有个尽头！

④“又”字表明与亲人离别已久，独过佳节已非一回。重阳节又是亲人团聚、共登高处、饮酒赏菊之时，而“每逢佳节倍思亲”。一个“又”字包含多少美丽的回忆，而又包含多少委屈与无奈，伤感与愁苦！也有人认为，“又”字可以理解为“却又是”，在此处起递变和加重语气的作用。索然寡居时，碰上一般性的节日，譬如说端午节，也还罢了，可恰巧遇上重阳节。词人意在突出这个佳节思亲怀人之情的炽烈。

生成问题：“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”一句写的是佳景还是愁景？何以见得？明确：佳景衬愁情

重九这天，寂寞无聊的词人照样要“东篱把酒”直饮到“黄昏后”，以酒消愁，菊花的幽香盛满了衣袖。她不禁触景生情，菊花再美再香，也不能与君共赏，佳节依旧，赏菊依旧，但人的情状却有所不同了，这里寄情于景，盛满衣袖的哪里是菊香啊，正是满怀的相思寂寥！

3、关于《醉花阴》有这样一个故事：易安以重阳《醉花阴》词函致明诚。明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之，一切谢客，忘食忘寝者三日夜，得五十阕，杂易安作以示友人陆德夫。德夫玩之再三，曰：“只三句绝佳”。

讨论：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”三句历来为人称道，说说李清照这三句神来之笔的佳妙之处。

明确：词人踽踽独行，离开东篱，回到闺房，瑟瑟西风把帘子“卷”起，环境更凄清、冷寂，寒意更浓。联想到把酒相对的菊花，顿生感慨：这次第怎么不令人伤感哀怨啊，于是词人反诘、激问“莫道”，这份思愁能否让人失魂只有当局者感受最切！

此处是运用比喻，以人喻花。菊外形上纤细，被秋风吹落恰与女词人憔悴神伤的形象吻合。菊花外形比较瘦，看它的茎又细又长，像个瘦高个儿。它的花瓣也很单薄，瘦窄。这里写人“瘦”，以外部形象表现抽象的内在愁情。

“瘦”字与上文的“愁”字呼应，因为有刻骨的离愁，所以才衣带渐宽，形容瘦削憔悴。词人用“瘦”把愁表现得淋漓尽致，愁思本来应该是看不见，摸不着的东西，但词人却巧妙地用黄花这种真实可感的形象把抽象的“愁”表现出来，可以说愁是瘦原因，瘦是愁的结果。

人似黄花瘦：除了运用比喻，描写出鲜明的人物形象意外，句子安排妥当也是原因之一。她先用一句“莫道不销魂”做引，再加上一句动态的：“帘卷西风”，这之后，才拿出人似黄花瘦的警句来，三句连成一气，好像电影中的一个特写镜头，形象性很强。

4、本词的艺术手法都有哪些？

明确：

1、移情于景，借景抒情。“以我观物，物皆著我之色彩”，所有意象无不涂上一层愁苦的感情色彩。

2、个性化修辞。如“人比黄花瘦”一句，一个衣带渐宽，腰肢瘦损。一个日夜思念丈夫，愁情满怀的少妇形象跃然纸上，笔调婉转含蓄。

3、善于用典。佳节又重阳、东篱把酒黄昏后、有暗香盈袖。

四读：想象入境

再读诗歌，展开联想，把你心目中的抒情主人公形象用你的语言勾勒出来。

明确：这是一个多愁善感、孤寂无聊、相思情苦、弱不禁风的思妇形象。秋风之中，凉意袭来，一个消瘦的女子独自徘徊窗前，呆呆看着香炉内青烟一点点上升，变淡，直至无形。又是重阳登高赏菊之佳节，难耐之中，她端起酒杯愁绪千重，独自徘徊在菊花丛边，倍增寂寥。这是一个少妇的寂寞离愁。孟子说“颂其诗，读其书，不知其人可乎？是以论其知世也。”只有结合李清照的身世际遇，我们才能更深刻的体味作品意蕴。

古代文人的感伤往往通过一幅幅美丽的画面去表现。你想到的也许是，薄雾迷蒙，弥散四周，浓云凝重，堆浮天际，一位才女，独守空房，情思脉脉；

也许是，夜半时分，凉意袭人，一位佳人，独宿纱橱，孤枕难眠，愁肠百结；

也许是，夕阳西下，东篱秋菊，暗香盈袖，一位词人，形单影只，思夫情弦，再次拨动；

也许是，西风卷帘，黄菊清瘦，一位少妇，玉容憔悴，楚楚可怜。

评价：相思是如此凄苦，而又如此美丽。凄苦——她使人愁肠百结，黯然魂消；美丽——我们从她彻骨的思念之中也读出了她与丈夫之间浓浓的爱意。在中国古代封建社会里，女子的情感是被压抑被束缚的，而李清照却把她的感情表露得如此淋漓尽致，我们可以不禁要惊叹于她的非凡勇气、她的真实性情和她的高雅的品格。

过渡：相思是如此凄苦，此时，她还有人可以思，但后来她的生活发生了变故，她就没有这么幸福的思念了。下面让我们再进一步了解李清照其人其诗。

三、拓展阅读：

比较阅读下面几首词，进一步了解李清照创作的主题及风格。

如梦令

常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟。

误入藕花深处，争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

一剪梅

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

武陵春

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

【这是词人避乱金华时所作。她历尽乱离之苦，所以词情极为悲戚。上片极言眼前景物之不堪，心情之凄苦。下片进一步表现悲愁之深重。全词充满“物是人非事事休”的痛苦。表现了她的故国之思。构思新颖，想象丰富。通过暮春景物勾出内心活动，以舴艋舟载不动愁的艺术形象来表达悲愁之多。写得新颖奇巧，深沉哀婉，遂为绝唱。

北宋败亡后，李清照于建炎元年（1127）来到南方，故乡青州陷入金人之手，她家中所藏的大批书籍文物被焚毁。建炎三年（1129）丈夫赵明诚病故之后，金人挥兵南侵，李清照为避兵乱而只身各处流亡。绍兴五年（1135）寓居在浙江金华时写了这首《武陵春》词。这时她已经53岁了，经历了国家败亡、家乡沦陷、文物丧失、丈夫病死等不幸遭遇，处境凄惨，内心极其悲痛。这首词中所反映的正是她真实的生活片断和思想情感。

上片首句“风住尘香花已尽”，交代的是季节特征，鲜花经过春风的摇动已经零落殆尽，只有土地上还残留些花的芬芳，说明这时已到了暮春时节。“日晚倦梳头”是通过日色已晚而作者仍无心梳洗打扮来表达内心的哀伤。下面叙述哀伤的原因和哀伤的程度：“物是人非事事休，欲语泪先流”，在春天里花开花落年年如此，并没有新的变化，而人却与以前大不一样了，国破、家亡、夫死，她对一切都丧失了兴趣。在这里作者利用“日晚倦梳头”和“欲语泪先流”两个外在的行为具体地表达了她内心的浓重哀愁。

下片一转，另辟蹊径，写道：“闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟”。听人说双溪春色还不错，诗人也曾产生了去那里泛舟的念头。她想去双溪泛舟并不是贪恋美景、游赏心切，而是要寻求一个消除愁苦的去处。不过，转而却又否定了自己的计划。“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，怕的是双溪上那蚱蜢般的小船载不动自己内心沉重的哀愁。】

声声慢

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

小结：李清照的词以南渡为界，分为前后两个阶段。

【南渡前】内容：悠闲生活、闺情、离愁；风格：清丽、明快。

【南渡后】内容：怀旧、悲叹身世。风格：凄凉、哀婉。

四、课堂小结

完成三个目标：

1、赏读《醉花阴》，体会词中婉约蕴藉的情感，充分感受主人公相思的凄苦与美丽，体悟词人高雅的品格和非凡的勇气。

2、涵咏体味李清照词自然巧妙的艺术手法和意境，提高审美情趣。

3、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。

学生顿悟整理

五、巩固检测：

比较阅读下面两首诗，你更喜欢哪一首，说说理由。

如梦令

李清照

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道“海棠依旧”。

“知否？知否？应是绿肥红瘦！

懒起（节选）

唐韩偓

昨夜三更雨，临明一阵寒。海棠花在否？侧卧卷帘看。

明确：李词所表现的心情同孟浩然《春晓》中“夜来风雨声，花落知多少”略同——写惜花之情，乃是对美好事物的珍惜。此词主要以对话形式加以表现，尤显活泼。全词犹如一场独幕剧，环境氛围、人物的对白、动作、神态、心里活灵活现，跃然纸上。此中运用反衬手法，以卷帘人对花事的淡漠翻出出书请主人公惜花之情。与韩诗相比李词更给人意趣横生之感。

《醉花阴》课后反思

1、较好地完成了教学目标：该部分属于选修内容，与必修相比，它更侧重于引导学生解读文本内涵，使学生对某一阶段或某一专题人物有一个宏观的认识和掌握。所以，这节课我没有像以前学习必修内容时那样将字、词、句的落实作为重点，而是重在引导学生感悟领会李清照诗歌中的人物美、性情美，感受李清照作为“中国女子文人第一”的风采。从教学效果来看，这节课较好地完成了既定的教学目标。

2、教学手段多样：诗歌鉴赏重在诵读品味。为引导学生真正走入诗歌的意境，课堂上，我先后采用了自由诵读、听同学朗读、听音乐诵读、背诵朗读等多种诵读方式，使得赏析真正基于诵读品味之上，使学生获得真正的阅读体验。另外，课上我还采用了提问、追问、组织合作讨论、表演课本剧等方式，力争做到最大化地调动学生参与课堂，在充分的思考和活动中完成学习任务。

3、以自己的亲身经历和体验激发学生的学习兴趣，引导学生走近诗人。导入新课时，我展示了自己参观李清照故居的照片，在介绍李清照的经历时用的是自己拍的照片，学生很感兴趣，也使得学习内容更贴近生活。

4、用富有情感的教学语言和画面引领学生走进诗情画意。课堂上，我尽量保持“诗”情，使语言更凝练而富有诗意。制作课件时，我精心设计了背景图片，努力营造“诗”的文学氛围，体现语文的学科特点。

5、主次处理得当。课本选了李清照的两首词，课上重点赏析了一首，而将另一首作为检测题来处理，点面结合，使得重点更突出。

不足：

1、“写”的落实不够充分。本来设计好的一个环节——在赏析结束时，让学生用富有诗情的语言将心目中的李清照形象描绘出来，但由于时间关系，最后还是将该环节放在了课下。

2、师生之间的交流较多而生生互动较少，还可以让学生的活动更充分一些。

3、个别环节之间的过渡衔接还不够自然。

李清照《醉花阴》教学设计 篇6

教学目标

知识与能力

1、了解李清照的生平，并通过作品初步了解其创作主题及风格。

2、了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。

3、初步感受婉约词的特点，能读出词的意境，能想景悟情。

过程与方法

1、疏通“词”义，理清思路，感受李清照婉约的词风。

2、把握词人的思想情怀，体会用语精美、浅俗、清新的艺术特色。

3、通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。

情感态度

与价值观

培养热爱古典诗词的思想感情，提高道德修养、审美情趣和文化品位。

教学

重点

1、能总结词的意境，体会词的意境美。

2、体会作者通过描写自己生活的方式来创造意境的好处

教学

难点

1、鉴赏词的意境美，词中蕴含的细腻情感，培养自己的情感体验；

2、品味语言美、音乐美，掌握艺术手法。

教学环节

教 学 内 容

（重点内容：学情分析、教法设计、学法指导、分类推进措施）

一、导入新课

【说明】未见其人，先闻其声。用《梅花三弄》凄美，哀怨的旋律首先为课堂创设出一种易安词的氛围。毕竟这首词连同这份感情都距离学生太远太远，与其“犹抱琵琶半遮面”，刻意回避夫妻间的相思之苦，还不如一开始就让情普照心田，让爱充满课堂，让学生敢于说爱，否则怎么可能被爱打动呢？

“问世间情为何物，直叫人生死相许”，今天我们就一起来解读李清照的《醉花阴》，看她将向我们讲述世间怎样的情感故事。

二、走进作者

李清照（1084—1155）号易安居士，南宋杰出女文学家，章丘明水（今属济南）人。以词著名，兼工诗文，并著有词论，在中国文学史上享有崇高声誉。

李清照她出生于一个爱好文学艺术的士大夫家庭，与太学生赵明诚结婚后一同研究金石书画，过着幸福美好的生活。靖康之变后，她与赵明诚避乱江南，丧失了珍藏的大部分文物。后来赵明诚病死，她独自漂流在杭州、越州、金华一带，在凄苦孤寂中度过了晚年。她是一位在诗、词、文、赋都有成就的作家，但最擅长、最有名的是词。她早年曾做《词论》，主张「词，别是一家」。注重词体协音律、重铺叙、有情致的特点，并批评了从柳永、苏轼到秦观、黄庭坚等词家的不足。

李清照是最有才华的女人，生于名宦之家，幼时过目不忘，出语惊人，博览群书。齐鲁壮丽的山川涵育了清照的创作灵性，少女时代即名噪一时，崭露峥嵘。

婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆，"夫如擅朋友之胜"。然而好景不长，朝中新旧党争愈演愈烈，一对鸳鸯被活活拆散，赵李隔河相望，饱尝相思之苦。

后来金人铁蹄南下，南宋王朝腐败无能，自毁长城。赵明诚空怀满腔热血，可惜出师未捷身先死。目睹国破家亡，清照"虽处忧患穷困而志不屈"，

教学环节

教 学 内 容

（重点内容：学情分析、教法设计、学法指导、分类推进措施）

三、朗读·体悟

（想象一幅画面——西风瘦菊，佳人对花兴叹的画面）

四、赏析文本

（学生赏析老师订正、点拨、补充。）

在"寻寻觅觅、冷冷清清"的晚年，她殚精竭虑，编撰《金石录》，完成丈夫未竟之功。

清照文词绝妙，鬼斧神工，前无古人，后无来者，被尊为婉约宗主，是中华精神文明史上的一座丰碑。

李清照的词可以南渡为界，分为前后两期。前期词主要描写伤春怨别和闺阁生活的题材，表现了女词人多情善感的个性。如《如梦令》描写惜春怜花的感情：

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦。

另一首：《如梦令》

常记溪亭日暮，沈醉不知归路，兴尽晚回舟。

误入藕花深处，争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。

她后期词则充满了「物是人非事事休」的浓重伤情调，从而表达了对故国、旧事的深情眷恋。如《声声慢》上片表现词人「寻寻觅觅」，又无所寄托的失落感，以及在「冷冷清清，凄凄惨惨戚戚」的环境中独自伤心的神态。下片触景生情、悲秋自怜：「满地黄花堆积憔悴损如今有谁堪摘守着窗儿独自怎生得黑梧桐更兼细雨到黄昏点点滴滴这次第怎一个愁字了得」全词语言明白、节奏急促，情调凄婉。另一首有名的《永遇乐》由「元宵佳节」引起感伤，追怀往日的「中州盛日」。下片写到：

中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向、帘儿底下，听人笑语。

全词流露出对国家变故、昔乐今哀的深切悲痛之情，后来宋末词人刘晨翁读此词，不禁「为之泪下」。

李清照的词独具一家风貌，被后人称为「易安体」。李词的主要特点有：一是以其女性身分和特殊经历写词，塑造了前所未有的个性鲜明的女性形象，从而扩大了传统婉约词的情感深度和思想内涵。二是善于从书面语言和日常口语里提炼出生动晓畅的语言；善于运用白描和铺叙手法，构成浑然一体的境界。

请同学来朗读这首词，让我们从中更好的来体会作者的思想感情。

学生朗读，师生点评。

三小组自由朗读，说说自己这首词的感情基调是什么样的？用自己的话概括本词的内容。

感情基调：寂寞、忧郁重阳佳节独守空闺，思念丈夫的孤寂愁绪。这首词是作者早期和丈夫赵明诚分别之后所写，表达了重阳佳节独守空闺，思念丈夫的寂寞与孤寂的愁绪。

词的语言具有凝练，含蓄的特点。所以文章中的每个词句都可能会有很深刻的内涵或者包含着丰富的情感。下面我们就一起再读课文，并到词句中去挖一挖，试试能挖出多少字面以外的东西。

上片与秋凉情景，由白天写到夜晚，愁苦孤独之情充满其中。

首二句就白昼来写：“薄雾浓云愁永昼”。这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更罩满词人心头。

“愁永昼”——天为什么永远都不黑呢，这是因为心情烦躁和忧愁，所以才会觉得时间特别的漫长。

愁什么呢？愁亲人久别，不知一切可好。愁不知何日才是归期，自己何时才能结束这种孤苦伶仃，独守空房的日子。

师：能想象一下当时诗人的形象吗？

生：一个消瘦的女子凄凉地站在窗口呆呆看着香炉内青烟一点点上升，变淡，直至无形。她站得累了，头仰得酸了，但头顶上的太阳却仍在原处徘徊不前。

教学环节

教 学 内 容

（重点内容：学情分析、教法设计、学法指导、分类推进措施）

师：此愁无计可消除，才下眉头，却上心头。

“瑞脑消金兽”，写出了时间的漫长无聊，同时又烘托出环境的凄寂，天气阴沉，香已燃尽渲染寂寥无聊的环境氛围，“佳节又重阳”点明时令，也暗示心绪不好、心事重重的原因。

“消金兽”的“消”——消失，消融。为什么想到消融？它写出了香炉内的香在一寸寸的消解融化，香气却一点点的弥散在房间的每个角落了。而消失却有灰飞烟灭之感，既看不出过程也看不到效果。

好一个消融，冰消融后留下个春天，香消融后留下个相思。

“佳节又重阳”的“又”有“再”的意思，本来一年一度的重阳佳节都是全家人团聚，一起登高，赏菊的好日子，但在孤独的作者看来，这个重阳无疑再次勾起了自己对远方丈夫的思念，一个又字包含了词人无尽的伤感和惆怅之情，真是举世皆乐我独愁呀。

每逢佳节倍思亲。佳节时本应夫妻团圆、共同饮酒赏菊，而如今只有自己，所以，才会“玉枕纱厨，夜半凉初透”的。“初”是有“刚刚”的意思，如“家有小女初长成”，但在这里译成“开始”更加贴切一点。因为一天中最冷的时候不是在夜半，而是在日出前后，从夜半时起，气温才开始持续下降，还没有真的凉透。这个“初”表明气温开始下降，还没有凉透，但我觉得这个“透”不仅仅指温度上的凉，更指作者心理上的悲凉，孤枕难眠之时，连心都凉透了。这种凉，既是身体之凉，更是心里之凄凉，别有一番滋味在心头。（“玉枕纱厨”这样一些具有特征性的事物与词人特殊的感受中写出了透人肌肤的秋寒，暗示词中女主人公的心境。）而贯穿“永昼”与“一夜”的则是“愁”、“凉”二字。深秋的节候、物态、人情，已宛然在目。这是构成下片“人比黄花瘦”的原因。

下片则倒叙黄昏时独自饮酒的凄若。

古人在旧历九月九日这天，有赏菊饮酒的风习。唐诗人孟浩然《过故人庄》中就有“待到重阳日，还来就菊花”之句。宋时，此风不衰。所以重九这天，词人照样要“东篱把酒”直饮到“黄昏后”，菊花的幽香盛满了衣袖。然而她，却不禁触景生情，菊花再美再香，也无法送给远方的亲人，这两句写的是佳节依旧，赏菊依旧，但人的情状却有所不同了。“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，寂寞无聊的词人独自面对重阳佳节，眼见天近黄昏，词人才勉强移步菊花之下，以酒消愁，结果连衣袖都沾满了菊花的香气。

这里有“借酒消愁愁更愁”的味道。“暗香”还有一个典故，所以它不仅仅指菊花的香气，还暗含了如此良辰美景却无人能共的哀怨之情。

一桌、一椅、一花、一酒、一人、一斜阳，这次第怎一个愁字了得。

“莫道不消魂，帝卷西风，人比黄花瘦”。匆匆离开东篱，回到闺房，瑟瑟西风把帘子掀起，人感到一阵寒意，联想到把酒相对的菊花，顿感人生不如菊花之意，于是，末句“人比黄花瘦”，更成为千古绝唱。从“卷”中，我可以想象西风一定很大很猛，所以风中的菊花才会被吹得凋零，脱落。但菊花的“瘦”不是吹出来的，那它的“瘦”又从何而来？

生：外形比较瘦，看它的茎又细又长，像个瘦高个儿。它的花瓣也很单薄，瘦窄。

师：人不至于比花更瘦弱吧？

生：可能强调的不仅仅是外形，更多的是精神。西风中的菊花尚且能斗风傲霜，但帘内的词人却因为思念和孤独而萎靡不振。

生：这是反衬吧，写出人尚不如花。

生：词人“愁”瘦了，你看思念把人都折磨得比黄花还瘦，可见词人心里有多苦，思念有多深。

师：词人用“瘦”把愁表现得淋漓尽致，愁思本来应该是看不见，摸不着的东西，但词人却巧妙地用黄花这种真实可感的形象把抽象的“愁”

教学环节

教 学 内 容

（重点内容：学情分析、教法设计、学法指导、分类推进措施）

五、总结词的意境

六、情读·悟情

【说明】在理解内涵的基础上，再让学生朗读，可谓水到渠成，我们经常会抱怨学生读得不好，没有感情，说他们不会读书，其实他们不是不会读而是没有读懂，他连其中的感情都不清楚，你让他怎么读出感情呢？所以要想读出感情必须建立在学生彻底领悟文章的基础上，真是磨刀不误砍柴工。

具体直观地表现了出来，真不愧为中国第一女词人。还能说出其他把抽象感情形象化的诗句吗？

生：只恐双溪蚱蜢舟，载不动许多愁 。

生：小时候，乡愁是一张小小的邮票。

生：问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

末尾三句设想奇妙，比喻精彩，上下对比，大有物是人非，今昔异趣之感。这三句，共同创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界。

在这首词里，虽然写的是思亲，但是却没有出现思亲或相思之苦的语句，而是用了叙事的方式，表达出深深的思亲的愁苦。显的很沉重高雅。

古诗词中以花喻人瘦的作品屡见不鲜，比喻的巧妙也是这首词广泛传诵的重要原因之一。如“人与绿杨俱瘦”（宋无名氏《如梦令》），“人瘦也，比梅花、瘦几分？”（宋程垓《摊破江城子》），“天还知道，和天也瘦。”（秦观《水龙吟》）等等。但比较起来却均未及李清照本篇写得这样成功。原因是，这首词的比喻与全词的整体形象结合得十分紧密，极切合女词人的身份和情致，读之亲切。

词中还适当地运用了烘云托月的手法，有藏而不露的韵味。例如，下片写菊，并以菊喻人。但全篇却不见一“菊”字。“东篱’，本来是用陶渊明‘采菊东篱下”诗意，但却隐去了“采菊”二字，实际是藏头。又如，“把酒”二字也是如此，“酒”字之前，本来有“菊花”二字，因古人于九月九日有饮菊花酒的风习，这里也省略了“菊花”二字。再如“暗香”，这里的“暗香”指的是菊花而非其他花蕊的香气。“黄花”，也就是“菊花”。由上可见，全词不见一个“菊”字，但“菊”的色、香、形态却俱现纸上。词中多此一层转折，吟味时多一层思考，诗的韵味也因之增厚一层。

通过描述了重阳佳节作者把酒赏菊的情景，烘托了一种凄凉寂寥的氛围，表达了作者思念丈夫的寂寞与孤寂的心情。

元伊士珍《琅环记》有如下一段故事：“易安以重阳《醉花明》词函致赵明诚。明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之。一切谢客，忌食忘寝者三日夜，得五十阕，杂易安作以示友人陆德夫。德夫玩之再三，曰：‘只三句绝佳’。明城诘之。答曰：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。’正易安作也。”不论这一故事的可信程度如何，单从这故事的流传就足以说明李清照的生活体验不是一般文人所能体验得了的；他的艺术风格与艺术技巧，也不是一般词人所能模仿得了的。词里出现的那种多愁善感、弱不禁风的闺阁美人形象，也正是这样创造出来的。因为这一形象是封建社会特定历史时期与特定阶层的产物。

所以，今天我们在欣赏时，主要借鉴她的表现手法和表达方法。千万不要成了“爱上层楼”者，到时还要“为赋新词强说愁”。

“歌以咏志”，词本来就是用来吟唱的，所以我们当然也要好好来吟哦一番，看用怎样的方式才能更好地吟出刚才挖出的各种感情，每组选读一句，赛一赛哪一组读得最好。

小组内进行朗读比赛，同学点评（注意语速，节奏，重音，感情）。

在赛读过程中，大家进一步理解了作者感情，并逐渐把词人凄苦、哀怨的相思之情演绎得淋漓尽致。

教学环节

教 学 内 容

（重点内容：学情分析、教法设计、学法指导、分类推进措施）

七、课堂总结

【说明】尝试着教给学生一个阅读方法，并适当进行总结，希望他们能够用这把钥匙打开更多的文学之门。这对于老师来说，将是一件幸福的事情。

八、作业

说说学完这首词的感受或收获？

1、在描写中注入深情。

2、用形象化的手法。

3、词语不仅有字面意义，还有隐含意义，我们要善于提问，善于挖掘。

4、要想读好诗，必须先理解好。

师：培根说：“读一本好书就像和一个伟人在谈话”，其实读一首好词也就认识了一个词人，希望大家用我们学到的方法多读多问多挖，认识更多的词人，诗人，伟人。

自选一首李清照的词，结合对作品的赏析，谈谈你对婉约派创作风格的理解。

教学后记

《醉花阴》李清照

引导语：李清照《醉花阴》的“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，这三句直抒胸臆，写出了抒情主人公憔悴的面容和愁苦的神情。下面是小编整理的这首诗的相关知识点，与大家分享。

《醉花阴》

【原文】

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉忱纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

【注释】

①瑞脑：龙脑香。

②金兽：兽形铜香炉。

③纱厨：有纱帐的小床。

李清照《醉花阴》赏析

这首词是李清照前期的怀人之作。李婚后不久，丈夫赵明诚便“ 负笈远游”，深闺寂寞，她深深思念着远行的丈夫。这年，时届重九，人逢佳节倍思亲，便写了这首词寄给赵明诚。

“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”，这两句借助室内外秋天的景物描写，表现了词人白日孤独寂寞的愁怀。“永昼”指漫长的白天，“永”字便可见词人内心的无聊愁苦。“瑞脑”，香料名，又叫龙脑香。“金兽”，铜制的兽形熏香炉。这两句的意思是：从清晨稀薄的`雾气到傍晚浓厚的云层，这漫长的白昼，阴沉沉的天气真使人愁闷。那雕着兽形的铜香炉里，龙脑香已渐渐烧完了，可心中的愁思为何总缕缕不绝呢?可见，这两句虽为景语，却句句含情，构成一种凄清惨淡的氛围，有力地衬托出思妇百无聊赖的闲愁。

“佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透”，这三句写出了词人在重阳佳节孤眠独寝、夜半相思的凄苦之情。“玉枕”，瓷枕。“纱厨”，即碧纱厨，以木架罩以绿色轻纱，内可置榻，用以避蚊。常言道：“每逢佳节倍思亲”，今日里“佳节又重阳”，词人又怎能不更加思念远方的丈夫呢?一个“又”字，便充满了寂寞、怨恨、愁苦之感，更何况，玉枕、纱厨往昔是与丈夫与共的，可如今自己却孤眠独寝，触景生情，自然是柔肠寸断心欲碎了。显然，这里的“凉”不只是肌肤所感之凉意，更是心灵所感之凄凉。

“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，这两句写出了词人在重阳节傍晚于东篱下菊圃前把酒独酌的情景，衬托出词人无语独酌的离愁别绪。“东篱”，是菊圃的代称，语出陶诗“采菊东篱下，悠然见南山。”“暗香”，菊花的幽香。“盈袖”，因饮酒时衣袖挥动，带来的香气充盈衣袖。重阳佳节，把酒赏菊，本来极富情趣，然而丈夫远游，词人孤寂冷清，离愁别恨涌上心头，即便“借酒销愁”，亦是“愁更愁”了。又哪有心情欣赏这“暗香浮动”的菊花呢?

“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，这三句直抒胸臆，写出了抒情主人公憔悴的面容和愁苦的神情。“销魂”极喻相思愁绝之情。“帘卷西风”即“西风卷帘”，暗含凄冷之意。这三句工稳精当，是作者艺术匠心之所在。先以“销魂”点神伤，再以“西风”点凄景，最后落笔结出一个“瘦”字。在这里，词人巧妙地将思妇与菊花相比，展现出两个迭印的镜头：一边是萧瑟的秋风摇撼着羸弱的瘦菊，一边是思妇布满愁云的憔悴面容，情景交融，创设出了一种凄苦绝伦的境界。

全词开篇点“愁”，结句言“瘦”。“愁”是“瘦”的原因，“瘦”是“愁”的结果。贯穿全词的愁绪因“瘦”而得到了最集中最形象的体现。可以说，全篇画龙，结句点睛，“龙”画得巧，“睛”点得妙，巧妙结合，相映成辉，创设出了“情深深，愁浓 浓” 的情境。

《醉花阴》，曾用名《漱玉词》，现两者通用。

传说漱玉词由济南李清照故居前的漱玉泉得名，是为济南七十二名泉之一，泉水清澈见底，泉水自池底涌出，溢出池外，跌落石上，水石相激，淙淙有声，犹如漱玉。相传李清照早年曾在泉边洗漱。该泉自今仍在流淌，现在济南趵突泉公园内的李清照纪念堂门口。

李清照她出生于一个爱好文学艺术的士大夫家庭，与太学生赵明诚结婚后一同研究金石书画，过着幸福美好的生活。靖康之变后，她与赵明诚避乱江南，丧失了珍藏的大部分文物。后来赵明诚病死，她独自漂流在杭州、越州、金华一带，在凄苦孤寂中度过了晚年。她是一位在诗、词、文、赋都有成就的作家，但最擅长、最有名的是词。

后来金人铁蹄南下，南宋王朝腐败无能，自毁长城。赵明诚空怀满腔热血，可惜出师未捷身先死。目睹国破家亡，清照"虽处忧患穷困而志不屈"，在"寻寻觅觅、冷冷清清"的晚年，她殚精竭虑，编撰《金石录》，完成丈夫未竟之功。

后来她常作《醉花阴》即《漱玉词》词，其中醉花阴(人比黄花瘦)，别具一格，语言新颖凝炼，可谓千古佳句。《醉花阴》词牌名为李清照首作《漱玉词》而来。

英文诗歌赏析：李清照《醉花阴》

To the Tune of Intoxicated Under the Shadow of Flowers

The Double Ninth Festival

Light mists and heavy clouds,

melancholy the long dreary day.

In the golden censer

the burning incense is dying away.

It is again time

for the lovely Double-Ninth Festival;

The coolness of midnight

penetrates my screen of sheer silk

and chills my pillow of jade.

After drinking wine at twilight

under the chrysanthemum hedge,

My sleeves are perfumed

by the fragrance of the plants.

Oh, I cannot say it is not endearing,

Only, when the west wind stir the curtain,

I see that I am more gracile

than the yellow flowers.

醉花阴

薄雾浓云愁永昼，

瑞脑销金兽。

佳节又重阳，

玉枕纱橱，

半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，

有暗香盈袖。

莫道不消魂，

帘卷西风，

人比黄花瘦!

李清照醉花阴

《醉花阴》

——李清照

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

注释：

永昼：漫长的白天。

瑞脑：一种香料，俗称冰片。

金兽：兽形的铜香炉。

纱厨：纱帐。

东篱：泛指采菊之地，取自陶渊明《饮酒》诗：“采菊东篱下”。

暗香：这里指菊花的幽香。古诗《庭中有奇树》：”攀条折其荣，将以遗所思。馨香盈怀袖，路远莫致之“这里用其意。

消魂：形容极度忧愁、悲伤。

西风;秋风

黄花：菊花

参考翻译：

薄雾弥漫，云层浓密，烦恼白天太长，香料在金兽香炉中烧尽了。又到重阳佳节，洁白的玉枕，轻薄的纱帐中，半夜的凉气刚刚浸透。

在东篱饮酒直到黄昏以后，淡淡的黄菊清香溢满双袖。别说不忧愁，西风卷起珠帘，闺中少妇比黄花更加消瘦。

赏析：

这首词是作者早期和丈夫赵明诚分别之后所写，它通过悲秋伤别来抒写词人的寂寞与相思情怀。早年，李清照过的是美满的爱情生活与家庭生活。作为闺阁中的妇女，由于遭受封建社会的种种束缚，她们的活动范围有限，生活阅历也受到重重约束，即使象李清照这样上层知识妇女，也毫无例外。因此，相对说来，他们对爱情的要求就比一般男子要求更高些，体验也更细腻一些。所以，当作者与丈夫分别之后，面对.单调的生活，便禁不住要借惜春悲秋来抒写自己的离愁别恨了。这首词，就是这种心情的反映。从字面上看，作者并未直接抒写独居的痛苦与相思之情，但这种感情在词里却无往而不在。

上片写秋凉情景。首二句就白昼来写：“薄雾浓云愁永昼。”这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更罩满词人心头。“瑞脑消金兽”，写出了时间的漫长无聊，同时又烘托出环境的凄寂。次三句从夜间着笔，先点明节令：“佳节又重阳”。随之，又从“玉枕纱厨”这样一些具有特征性的事物与词人特殊的感受中写出了透人肌肤的秋寒，暗示词中女主人公的心境。而贯穿“永昼”与“一夜”的则是“愁”、“凉”二字。深秋的节候、物态、人情，已宛然在目。这是构成下片“人比黄花瘦”的原因。

下片写重九感怀。首二句写重九赏菊饮酒。古人在旧历九月九日这天，有赏菊饮酒的风习。唐诗人孟浩然《过故人庄》中就有“待到重阳日，还来就菊花”之句。宋时，此风不衰。所以重九这天，词人照样要“东篱把酒”直饮到“黄昏后”，菊花的幽香盛满了衣袖。这两句写的是佳节依旧，赏菊依旧，但人的情状却有所不同了：“莫道不消魂，帝卷西风，人比黄花瘦”。上下对比，大有物是人非，今昔异趣之感。就上下片之间的关系来说，这下片写的是结果。

比喻的巧妙也是这首词广泛传诵的重要原因之一。古诗词中以花喻人瘦的作品屡见不鲜。如“人与绿杨俱瘦”(宋无名氏《如梦令》)，“人瘦也，比梅花、瘦几分?”(宋程垓《摊破江城子》)，“天还知道，和天也瘦。”(秦观《水龙吟》)等等。但比较起来却均未及李清照本篇写得这样成功。原因是，这首词的比喻与全词的整体形象结合得十分紧密，极切合女词人的身份和情致，读之亲切。

词中还适当地运用了烘云托月的手法，有藏而不露的'韵味。例如，下片写菊，并以菊喻人。但全篇却不见一“菊”字。“东篱’，本来是用陶渊明‘采菊东篱下”诗意，但却隐去了“采菊”二字，实际是藏头。又如，“把酒”二字也是如此，“酒”字之前，本来有“菊花”二字，因古人于九月九日有饮菊花酒的风习，这里也省略了“菊花”二字。再如“暗香”，这里的“暗香”指的是菊花而非其他花蕊的香气。“黄花”，也就是“菊花”。由上可见，全词不见一个“菊”字，但“菊”的色、香、形态却俱现纸上。词中多此一层转折，吟味时多一层思考，诗的韵味也因之增厚一层。

设问手法也是词中值得注意的艺术特点之一。明茅映在《词的》中说：人们“但知传诵结语(指“人比黄花瘦”句)，不知妙处全在‘莫道不消魂’。”这话是很有见地的。“莫道”一句，实际上可以与贺铸《青玉案》中“试问闲愁都几许”一句相媲美。所不同的是“莫道”句带有反诘与激问的成分。