有关禅的诗句赏析聚集80条

苏轼的禅诗赏析

北宋的大文豪苏轼不仅是才华横溢的大文豪，同时因为受传统的儒家文化教育，苏轼也是一位名副其实的爱国诗人。接下来小编为你带来苏轼的禅诗赏析，希望对你有帮助。

苏轼禅诗其一：人生到处知何似，恰似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞哪复计西东?

这首诗的名字是《和子由渑池怀旧》，是苏轼早期的禅诗。飞鸿留爪取自《传灯录》：“雁过长空，影沉寒水，雁无留踪之意，水无留影之心，若能如是，方能解向中行”。苏轼借此典故来感叹世事聚散无常，人生如同单程车道有去无返。人活在世就如同飞鸿，而所经历的就如同鸿印，都是当时觉得很重要，当时间流逝再回头看其实也不过如此，功名利禄在时间面前都是苍白无力及其无聊的，生活一直在继续，没有重头再来的道理。

苏轼禅诗其二：紫李黄瓜林路香，乌纱白葛道衣凉。闭门野寺松阴转，欹枕风轩客梦长。因病得闲殊不恶，安心是药更无方。道人不惜阶前水，借与匏樽自在尝。

这首诗的名字是《病中游祖塔院》，是苏轼偶然生病，在养病期间游历祖塔院突然有所感悟：人生苦短，世人为了追求名利与荣华富贵苦苦挣扎，身心不得闲。药物可以治疗身体上的疾病，但是世人又用什么来治疗心灵上的痛苦呢?什么时候才能够真正的顺应自己的心去行事呢?告诫世人勿用眼前的浮华忽视了生命的意义。

苏轼禅诗其三：若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣?若言声在指头上，何不与君指上听!

这个就是苏轼著名的《琴诗》。世间万物都遵循着各自发展的轨迹，相互之间各有因缘，相克相生，没有能够单独存在的个体。一个事件的发生到结束必然与其苏轼事件有所关联。新生事物的出现也必然是有苏轼应该出现的道理。即是凡事皆有个因果。

苏轼的爱国诗有哪些

爱国诗人苏轼

苏轼写过不少有名的爱国诗篇，比如著名的《江城子密州出猎》，还有《赤壁怀古》，以及前后赤壁赋等，都是脍炙人口的千古佳作。不过苏轼毕竟性格要洒脱一些，苏轼不像唐代杜甫那些时时刻刻耳提面命，少年老成，苏轼写不出“国破山河在，城春草木深”这样痛心疾首的诗句，反而苏轼的很多诗歌都表现的比较隐晦，比如苏轼说“西北望，射天狼”，这其实是暗指当时北宋与西夏的战事，这种情绪是因为当时人心死定，朝廷重文轻武的局面的反映，但是在苏轼看似放荡不羁的诗作中，还是能感受到苏轼为民担忧，忧国忧民的爱国情怀的，不过这种情绪要隐藏的深一些，外人不易察觉而已。

苏轼即使是被贬谪到黄州，过着艰苦的日子之时，也是时时刻刻注意朝廷的局势的，苏轼并没有像外表那样无拘无束，也没有想着苏轼一个罪臣要如何避嫌，苏轼在与朋友的书信中，还谈到朝廷对西夏战事的看法，苏轼其实是主战的，苏轼甚至想上书请命，企图用戴罪之身上战场杀敌，来将功折罪。不过因为当时残酷的党争，苏轼的这一愿望没有实现，但是苏轼的一颗爱国之心没有没熄灭，即使自己身处逆境，也从不忘自己的担当和使命，这大概就是苏轼能够穿越千年的人格魅力所在吧。

苏轼书法价格是多少

苏轼是宋代的大文学家，其中在书法上的造诣也是很高。苏轼曾经学习历代书法家，集百家之长最后融会贯通而自成一家。苏轼对行书、楷书最为擅长，与米芾、黄庭坚、蔡襄并称为“宋四家”。苏轼一生坎坷漂泊，使苏轼的书法作品也风格多变。

现存有的真迹有著名的《黄州寒食帖》、《李白仙诗帖》等。苏轼的这些书法作品基本被收藏在各大博物馆中，民间也有流传。苏轼书法的收藏价值，它对现代书法研究贡献的价值，都是极高的。

因为苏轼流传下来的书法不是很多，因此即使是一小件书法作品其价格也是得三四百万。如果是更好的，保存的也很好的，那么它的价格更是天价了。

在前年的中秋国外拍卖会上，真假先不说，苏轼的《功甫帖》，据说这是苏轼唯一一个流于民间的一幅书法，拍了5000多万。而在一些拍卖网，苏轼的书法作品的价格基本都在一千万这个范围內。苏轼的《石竹神品》，成交价为10640万，苏轼的《帖子词》9184万。苏轼书法手卷价格在40左右，也有600万左右的。

对于苏轼的书法作品，特别的苏轼的真迹，现在存于各大博物馆中，其价格是无法估计。换句话说，即使是有钱也买不到。苏轼一生漂泊，其书法作品风格多变，人们可以通过苏轼的这些变化来知道苏轼的心境变化。苏轼后期的作品，其艺术造诣到达了巅峰，趋于自然。

苏轼三次被贬的原因是什么

提起苏轼，大多数人对苏轼的第一印象就是一个诗人，但其实除了这个身份之外，苏轼还有另一种身份，一个身有官职的朝廷官员，二十岁那年苏轼就考中了进士，称得上是年少有为，但是苏轼的仕途走得却并不平坦，做官期间苏轼有过三次被贬的经历。

第一次是因为乌台诗案被贬黄州，因为苏轼自从进入朝廷之后就一直反对由王安石领头的‘新法’一派，再加上当时的苏轼在文坛上的地位很高，苏轼的诗词在社会上引起的反响是很大的，这也就间接阻挠了‘新法’的推广，引起了变法派对苏轼的强烈的不满，苏轼的政治对手将苏轼所有诗词收集起来，成为在朝堂上苏轼的理由和借口，引起皇帝对苏轼的不满之后被贬。

第二次是被贬惠州，但是这一次苏轼可以说是很无辜的，守旧派的领导人物当时的太皇太后高氏病逝后，变法派抓住机会一度成为朝廷上的主导力量，守旧派因此被变法派大肆打压，苏轼也因为一贯所站的立场，再加上当时的苏轼是元祐党人的领袖，被变法派全面打压，也再次被贬。

第三次被贬儋州，这次被贬的原因比上次更简单，新派虽然已经在朝堂上占了上风，但是为了将旧派彻底压的再无出头之日，新派对旧派进行了一次全方位、大规模的打击，所有的旧派人员被贬了一遍之后，为了以防万一又再一次被贬远，苏轼也在其中。

苏轼绝命诗写了什么

元丰二年，苏东坡写了一首诗名为《咏桧》，原本这只是一首再正常不过的诗，却被沈括指出诗的最后两句有隐刺皇帝的嫌疑。明眼人都知道，这分明是鸡蛋里挑骨头，可苏轼却以“大逆不道”的罪名被打入牢狱，并牵连了几十位亲戚朋友。这就是震惊朝廷的“乌台诗案”。苏轼自知此罪难逃，就写了两首绝命诗，分别写给妻儿和弟弟苏辙。

苏轼在写给妻儿的.绝命诗里，先写了牢狱中惨森森的阴风和凌冽的寒气，表明自己的处境。一向以豪迈著称，潇洒自由的自己原本应该抒发着远大的抱负，憧憬着美好的未来。可现实中，却在这漆黑不见光明的牢狱里犹如一只待宰的鸡子，担忧着自己的性命。苏轼还想念苏轼的妻儿，孩子渐渐长大，苏轼们脸上都挂着朝气，一眼就能看到希望和未来。苏轼的妻，哎，此生愧对于她了，让她跟着自己吃苦受累、担惊受怕。

写给弟弟的绝命诗里，苏轼慨叹自己命运不济，为奸人所陷害。苏轼自知此次在劫难逃，性命不保，便交代了自己的后事，甚至把自己的妻儿托付于弟弟。当时，苏轼是怀着怎样的心情写下这些文字的?真的是倾尽所有的感情和心血，所有的心情和想说的话都凝聚在这短短的两首诗里。

害苏轼的是诗，最后拯救苏轼的也是诗。感情肺腑的两首绝命诗，任谁读了都为之动容，其中饱含的亲情之深沉让人潸然泪下。在大家的多方求情努力下，皇帝终于赦免了苏轼。

苏轼游记有哪些

苏轼的叙事游记散文享有很高的美誉，尤其是苏轼写的《赤壁赋》，文章大气磅礴，历经千百年仍有很高的文学价值。《赤壁赋》也成为苏轼散文的经典代表作品，为后人所拜读。众所周知，苏轼是豪放派词人，苏轼的诗词流露出的大气精神，震撼读者的内心。

苏轼的游记散文也体现这一豪放特色，言辞之间亢进有力，读起来朗朗上口。

以苏轼的游记散文《前赤壁赋》为例，以此来分析苏轼游记散文的特色。解读这篇文章之时，需要先了解一下苏轼创作《赤壁赋》的时代背景。《前赤壁赋》是苏轼创作于黄州期间，当时苏轼被贬谪至黄州。来到黄州后，苏轼闷闷不乐，苏轼感叹自己怀才不遇，找不到人生的方向。1079年，苏轼因写《湖州谢上表》一文而被扣上了贬低朝廷的罪名。1082年，苏轼和友人两次泛舟到赤壁游玩，写下了《前赤壁赋》和《后赤壁赋》。在《前赤壁赋》中，看不到作者失意之情，全文豪迈大气，给世人展现出赤壁壮观的景象，并传递出作者具有百折不挠的精神和气节。

苏轼运用了情景交融的艺术手法，描绘了赤壁壮观的景色。以苏轼和友人所观、所闻、所见的意象为创作对象，写下了赤壁故事和湖上的美丽风光。其中，作者借用“赤壁之战”的典故，缅怀追忆三国时期英雄辈出的年代。随后，作者笔锋一转，由景联想到道理，表达出自己乐观积极向上的人生态度。

赏析王维禅诗

在赏析王维的禅诗，要结合王维的生平，进一步鉴赏王维的禅诗。

佛教起源印度，汉晋之际，传入中国，生根发芽，后与道玄结合，创于禅学。简而言之，禅就是中国化的佛教。禅诗是中国传统文学宝库中不可多得的奇葩。中国禅诗源远流长，东晋高僧慧远，中历南朝、隋、唐、五代、宋、元、明、清，下迄近代情僧曼殊。

一、禅诗的内涵及艺术特点

禅诗是将诗与禅合二为一，浑然一体，既有古诗声韵格律之美，又蕴含佛道玄学之意。

禅诗根据诗者有僧人禅和文人禅之分。禅诗根据其内涵可分为禅经诗、禅家诗、禅理诗、禅味诗和禅境诗。

禅经诗多出自佛门臧典中诗偈，多为打油诗，虽押韵但深奥晦涩。

禅家诗是描写禅家起居、游方和修行的诗。他们远离尘俗，居于空山僻野，与明月疏星为伴，简单朴素，吃斋念佛，崇尚自然。如寒山禅师：“千云万水间，中有一闲士。白日游青山，夜归岩下睡。悠尔过春秋，寂然无尘累。快哉何所依，静若秋江水。”[2]这类诗形象生动，闲静脱俗，清空澹泊。

禅理诗是诗中蕴含佛门道理、自然法理和人生哲理。如：“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许，为有源头活水来。”这首朱熹的名诗既指出了研究学问的道理，也隐含了参悟禅学的道理。

禅味诗是带有禅的品格、风韵和趣味的诗。一些僧人和诗人淡泊名利，随遇而安，思维睿智，随心随缘。如陶潜的名诗：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。”这类诗多为山水诗，虽无禅语但隐含禅味，若隐若现，睿哲启人。

禅境诗，诗境恰同禅境：宁静、清净、冲淡、空灵、高远、安闲、自然、从容，正是禅者、也是中国传统文人所追求的境界。如：“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪。若无闲事挂心头，便是人生好时节。”

虽五类禅诗各具特色，但也富含禅诗的共性。其一，无论禅家起居，还是山水情景，或是心情思绪多为白描;其二，意象丰富，禅韵悠远。禅诗中意象常现明月、空山、古钟、古寺、古树、流水等，禅韵玄妙，朦胧空灵;其三，修辞多样，如比喻、对兴、夸张、设问等。

二、诗人王维

王维，字摩诘，名字合为维摩诘(维摩诘为佛教中一个在家的大乘佛教的居士,是著名的在家菩萨，意译以洁净、没有染污而著称的人)，生于信奉佛教家庭，从小深受母亲熏陶，与佛家因缘不浅。

年少时才华横溢，二十一岁(开元九年, 即721年) 中进士，前后作过右拾遗，监察御史，吏部郎中等职位。而且在仕途初始，便在京城南蓝田山麓下修建一处别墅，常与好友在此悠闲自得，修身养心。

直到五十六岁时，安史之乱搅乱了他的生活，他被迫作安禄山之臣，因曾在凝碧池赋诗悲悼“万户伤心生野烟，百官何日再朝天”，特待乱事平定后从宽发落，降职为太子中允，继而升为尚书右丞。故世称王右丞。晚年常居蓝田辋川，亦官亦隐，笃志奉佛。

纵观王维一生，他一方面为仕所累，身心俱悴，无可奈何;另一方面不舍俸禄，向往山林，渴望自由，这种纠结心理在其《赠从弟司库员外》中显露无疑：“少年识事浅，强学干名利; 徒闻跃马年，苦无出人智。即事岂徒言，累官非不试;既寡遂性欢，恐招负时累。清冬见远山，积雪凝苍翠;皓然出东林，发我遗世意。惠连素清赏，夙语尘外事;欲缓携手期，流年一何驶!”王维这种人生观让他亦官亦隐，与政治保持若即若离，既不与李林甫等沆瀣一气，也不直面冲突与斗争，既保持高洁，又舒适优裕，在圆滑与妥协中达到自己“内心的和谐”。另外，他深受《维摩经》的影响，认为只要主观修行，在家修行也可，亦官亦隐并不影响心灵的解脱与自由，在禅修中，能以静穆的观照感受到宇宙万物与自己那清寂而又灵动的生命。

三、王维的禅境诗

王维在诗歌上成就斐然，造诣极高。他诗路宽广，尤重山水田园诗，是盛唐时期山水田园诗派的杰出代表。王维博学多才，不仅精通音乐、书画，还精通佛法，兼信南北二宗，尤重北宗，亦兼擅儒、禅与老庄，故有“诗佛”的美誉。

王维的`诗分为前期和后期(以他40岁为界)。他前期的诗，题材丰富，具有积极进取精神，意境壮阔，情绪昂扬，多为政治诗和边塞诗。后期的诗多以田园山水诗为主，清新隽美，恬静自得，以求精神上的解脱。本文着重赏析王维的田园山水诗中的禅境诗。

王维禅境诗的特点：其一，白描手法，诗美、画美、声美，远近相照，动静相兼，声色俱佳;其二，诗中意象多取自月、云、山、水、花、鸟、琴、林等，且情景交融，浑然一体;其三，直抒胸臆，清新脱俗，禅韵悠远;其四，禅境宁静、悠闲、空灵、解脱、和谐、归一，将自性、物性、佛性都融合到澄明寂静之美之自性的体验中，实现了解脱与超越，进渐于涅�寂静的妙境。

(1)不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。(《过香积寺》)

诗中的幽、冷、静不仅白描了探寻过香积寺途中的景色特征，还映衬了诗人的心情，当诗人越来越接近香积寺时，也就越来越远离尘嚣。同时诗人用“安禅制毒龙”来宣扬佛法，告诫世人，只有安然修禅才能制服世人各种欲念。

(2)木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。(《辛夷坞》)

诗中红灿灿的花萼静静地在山谷中盛开败落，落寞，静穆，永恒。王维借辛夷花的盛开与败落来传达禅家生死不染，去住自由的“无念”境界。宁静淡远，空无寂灭是诗境也是禅境。只有六根清净方能圆通。这两首称为入禅之作。

(3)独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。(《竹里馆》)

幽幽竹林，独拨琴弦，声声长啸，唯有明月。全诗寂中有声，明暗相衬，虽无描写，无抒情，但蕴含物我两忘，尘念皆空之境。这首阐明了入禅后的最高境界。

(4)人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。《鸟鸣涧》

诗人巧妙的“人”、“桂花”、“春山”、“月”、“山鸟”、“春涧”融成一体，组成一幅优美的春夜山林图。诗人又将“闲”、“落”、“静”、“空”、“出”、“惊”、“鸣”错落有致的融入其中，亦心境亦处境，一方面忧郁的诗人不满当时的政局，另一方面让苦寂的心灵在亲近自然时得到一丝慰藉。

(5)中岁颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。《终南别业》

(6) 晚年惟好静，万事不关心。自顾无长策，空知返旧林。松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。《酬张少府》

四、结束语

佛家倡“空”，故王维的诗多有“空悲”之感;道家主“无”，故王维的诗具“无为”之味。其诗静寂、壮美和幽美化合，包蕴禅、诗、画三境，故苏东坡曾言：“味摩诘之诗，诗中有画;观摩诘之画，画中有诗。”又因饱蕴禅寂意味，故王维的诗字字蕴禅并且他喜用空、静、远、闲等字，强调静美、澄旷、寂悦之情。故王维诗歌趋高旨远、含蓄蕴藉、气韵悠扬、自然浑成、意境圆融。

苏轼古诗的赏析

数字往往给人单调平淡、枯燥乏味之感，但经诗人巧妙地用在诗句中，却使文辞生辉，情趣盎然。小学语文教材精选几十首古诗中包含大量数字，和小编一起来看看下文关于苏轼古诗赏析 ，欢迎借鉴！

浣溪沙①

苏轼

游蕲（qí）水②清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。

山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。萧萧③暮雨子规⑦啼。

谁道人生无再少(shào）④？门前流水尚能西!休⑤将白发唱黄鸡⑥。

『译文』

去游览蕲水县清泉寺，寺在兰溪旁边，溪水向西流。

山脚下兰草嫩芽浸入小溪， 松林间小路清沙干净得没有一丁点儿泥土. 傍晚细雨中布谷鸟阵阵啼叫。 谁说人老不可再年少？ 门前流水还能奔向西！ 不必烦恼叹白发，多愁感慨时光流逝。

『注释』

①选自邹同庆、王宗棠《苏轼词编年校注》（上册）（中华书局2022年版）。浣溪沙，词牌名。苏轼（1037-1101），字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川省）人，北宋文学家、书画家，作品有《东坡七集》《东坡乐府》等。

②[蕲水]古县名，即湖北浠水县。

③[萧萧]拟声词，这里形容雨声。

④[无再少]：不能回到少年时代。

⑤[休]副词，表示劝阻。

⑥[唱黄鸡]唐代诗人白居易有“听唱黄鸡与白日”局，感叹世事匆促、人生易老。这里是反用其意。

⑦[子规]布谷鸟。

『赏析』

溪水尚可倒流，谁说人老不能焕发青春？这首词体现出作者热爱生活，旷达乐观性格。

上阕写景 山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥：写眼前景色，自然，清新，幽静，环境优美。

萧萧暮雨子规啼：以声衬静。

下阕议论 谁道人生无再少？门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡：揭示主题。

本词表达方式有：记叙，描写，议论，抒情，说明等。

『作者简介』

苏轼（1037年1月8日－1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，世人称其为“苏东坡”。北宋著名文学家、书画家、诗人，豪放派词人代表。

苏轼的诗词及赏析

导语：苏轼散文与欧阳修并称欧苏；诗与黄庭坚并称苏黄，又与陆游并称苏陆；词与辛弃疾并称苏辛；其画则开创了湖州画派。现存诗3900余首，下面是小编给大家整理的苏轼的诗词及赏析内容，希望能给你带来帮助!

1、《江城子 密州出猎》

“老夫聊发少年狂。左牵黄。右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。

酒酣胸胆尚开张。鬓微霜。又何妨。持节云中，何日遣冯唐。会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”

“老夫聊发少年狂”，“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”，英雄豪气干云，让我大滴口水。陆游云：“试取东坡诸乐府歌之，曲终，觉天风海雨逼人”，信然！“自东坡以浩瀚之气引之，遂开豪放一派”，苏轼因此与辛弃疾并称“苏辛”。

苏轼对此词也颇为得意，特令全体东州壮士，“抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节”，大呼过瘾。

2、《洞仙歌 冰肌玉骨，自清凉无汗》

“冰肌玉骨，自清凉无汗。水殿风来暗香满。绣帘开、一点明月窥人，人未寝、欹枕钗横鬓乱。

起来携素手，庭户无声，时见疏星渡河汉。试问夜如何，夜已三更，金波淡、玉绳低转。但屈指、西风几时来，又不道、流年暗中偷换。”

“水殿风来暗香满”，孟昶与花蕊夫人纳凉的摩河池，简直就是一个不食人间烟火的.仙境！刘熙载说：“东坡词具神仙出世之姿”，“自是天仙化人之笔”，黄庭坚称苏轼与李白为“两谪仙”。

此词只应天上有，人间难得几回唱，让我们再喊一次：“坡仙，谢谢您了！”

值得注意的是，花蕊夫人本是孟昶的宠妃，后蜀灭亡之后，花蕊入宋，以“十四万人齐解甲，更无一人是男儿”的诗句令赵匡胤大为绝倒。不久，孟昶暴亡，花蕊成了太祖的贵妃，据说跟太宗赵光义也有瓜葛。对这样一个与三个皇帝有绯闻的“亡国之妃”，苏轼坦然地把她刻画得几近仙女，且毫不避讳地写她与孟昶的爱情。此词在宋朝广为传唱，还没有一个道学家跳出来说三道四。

3、《念奴娇 赤壁怀古》

“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。

遥想公谨当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。”

王国维之言：“东坡之词旷”，即说“旷达”是苏词的主要风格。这首《念奴娇 赤壁怀古》就是一首非常典型的“旷达词”。这首词意境开阔，感情奔放，语言生动，种种精妙之处已经被无数“苏迷”热烈谈论过，我就不再哆嗦了。

4、《永遇乐 明月如霜》

“明月如霜，好风如水，清景无限。曲港跳鱼，圆荷泻露，寂寞无人见。紞如三鼓，铿然一叶，黯黯梦云惊断。夜茫茫，重寻无处，觉来小园行遍。

天涯倦客，山中归路，望断故园心眼。燕子楼空，佳人何在，空锁楼中燕。古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨。异时对，黄楼夜景，为余浩叹。”

白居易自己风流好色，却像所有那些道学古董一样，希望女人为自己“殉节尽忠”。盼盼本是一歌妓，张建封死后，能念旧爱而不嫁、独居燕子楼十余年，已是很不容易了，白老先生还嫌她没有“一朝身去不相随”，害得盼盼绝食而死。东坡感于盼盼的凄凉，写了此词，又说“异时对，黄楼夜景，为余浩叹”。

是的，“古今如梦，何曾梦觉，但有旧欢新怨”，我现在就对这电脑，为苏轼浩叹！也不知我死后，可有人为我浩叹？

5、《水龙吟 似花还似非花》

“似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被、莺呼起。

不恨此花飞尽，恨西园、落红难缀。晓来雨过，遗踪何在，一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花点点，是离人泪。”

这实在是描写杨花最美的词了。我们第一次知道，那无人怜惜的小花，竟像是庭院深深中的怨妇。苏轼的随意几笔，区区几字，就让我们仿佛听见了杨花的叹息，写意，太写意了。

王国维在《人间词话》中说：“东坡杨花词，和韵而似元唱；章质夫词，元唱而似和韵。”步韵填词，从形式到内容，必然受到原唱的约束和限制，但苏东坡的“和韵”却举重若轻，在“原唱”已经达到很高水平的情况下，轻松地超越了“原唱”。